10 utestående sovjetiska filmer
Utbildningsprogram Bio / / December 19, 2019
Tack vare sovjetiska filmskola fanns det en hel del filmer som har blivit klassiker. Detta är ett verkligt konstverk, är de fortfarande älskad och revidera. Layfhaker samlade höga otsenonnye kritiker och publik målningar, mest levande kännetecknar hans era.
1. Battleship "Potemkin"
- USSR 1925.
- Dramatisk film episka.
- Längd: 75 minuter.
- IMDb: 8,0.
Handlingen är en sann historisk händelse - upproret på slagskeppet "Prince Potemkin" 1905. Filmen börjar med att sjömännen en av slagskepp i Svarta havet Fleet, de indignerade upprördhet officerare vägrar Borsch, kokta från ruttet kött. Fartyget börjar myteri, under vilken hanterar sjömän fånga kommando. Odessa invånare stöder upproret, och detta leder till en massaker i staden: den kungliga polisen skjuta obeväpnade fredliga människor.
Sergej Eisenstein arbete upprepade gånger utsetts till bästa film genom tiderna. Och även nu lätt att förstå varför: regissören använt osedda på specialeffekter gång. I en av episoderna levande även sten lejon som skräck över alla händelser härstammar från sina piedestaler.
En annan innovativ teknik - den känslomässiga användning av färg. När kommandot fångar bältdjur fartyget ligger över Scarlet flagga. Detta är den enda färgfilm ram Eisenstein målade för hand.
Scenen som fotograferas på Potemkin trappan och speciellt ramen med en rullande vagn inspirerat många filmskapare och noterade många gånger i filmer från "The Untouchables" av Brian De Palma till "The Simpsons".
2. Mannen med filmkameran
- USSR 1929.
- Dokumentär.
- Längd: 66 minuter.
- IMDb: 8,4.
Abstract Filmen visar en dag i livet i staden på 1920-talet. Tittaren visar kaotiska Urban Symphony sammansatt av korta dokumentära fragment.
Garde Dziga Vertov - en av pionjärerna inom dokumentärer - motsatte sig spelfilm, och trodde att bio skulle sända sanningen om livet. Principerna i regissörens monumentala verk "The Man med en filmkamera". Det är en verklig uppslagsverk av filmiska tricks: dubbelexponering (overlay bilder på varandra), nederländska vinkel ( "blockering horisont"), stillbilds skytte i reflektion och andra.
För tydlighetens bra skott verkade Dziga Vertov och hans bror Mikhail Kaufman att vara redo för vad som helst. Till exempel de oförskräckt gick tillbaka på rätt spår att fotografera passerande tåg underifrån eller klättra till mycket höga byggnader utan försäkring.
Hans samtida inte uppskattar skärmen manifest Vertov förtjänade. Men i 2014 Sight & Sound Magazine kallade BritishKritiker 50 Greatest Dokumentärer genom tiderna "Mannen med filmkameran" bästa dokumentär genom tiderna.
3. Och tranorna flyga
- USSR 1957.
- War drama.
- Längd: 97 minuter.
- IMDb: 8,3.
I centrum av berättelsen gripande berättelse om två älskande - Veronica och Boris, som separerade evigt krig. När Boris går till fronten, leder föräldralösa Veronica äktenskap, Mark - en kusin till hjälte.
Nu bandet regissören Michail Kalatozov och Sergey Urusevsky erkänd som ett mästerverk av operatören. Tillsammans med bilder av Eisenstein och Tarkovskijs "Och tranorna flyga" anses vara en av symbolerna för ryska bio.
Men ödet för filmen kan ha visat sig helt annorlunda om inte för Claude Lelouch. Mer elev näst viktigaste chef för den franska "nya vågen" bara råkade vara på uppsättningen av bandet som en kameraman assistent. Due Lelouch Relations bild kom Cannes Film Festival och han fick huvudpriset - den "Palme d'Or".
Visa i iTunes →
Visa i Google Play →
4. Öde människans
- USSR 1959.
- War drama.
- Längd: 103 minuter.
- IMDb: 8,0.
I början av det stora fosterländska kriget, född i Voronezh Andrey Sokolov går att slåss vid fronten. Det finns en man får en hjärnskakning och fångas av nazisterna. Andrew skickas till ett koncentrationsläger, där hjälten är ständigt försöker fly. Slutligen han hanterar det, men när han återvände hem, lär han fruktansvärda nyheter.
"The Fate of Man" på samma namn berättelse av Michail Sjolochov - en av de viktigaste nationella militär filmer. Och det tog direktören debutant - Sergei Bondarchuk, som hade en lång tid att övertyga ledningen för "Mosfilm" av Sjolochov och det faktum att han kan lita på med jobbet.
Som ett resultat av filmen mottogs med entusiasm och i Sovjetunionen och västvärlden. Enastående italienska regissören Roberto Rossellini även kallas "öde människan" den mest kraftfulla av det faktum att det filmades om kriget.
Innovation bilden var att fången lägret visades först som ett positivt tecken. Som vi vet, var soldaterna fångade under några omständigheter, automatiskt deklarerat en förrädare. Och filmen privat rehabiliteras stor kategori av människor som orättvist emot.
5. I Am Tjugo
- USSR 1964.
- Drama.
- Längd: 175 minuter.
- IMDb: 7,9.
Filmen berättar om livet av Sergei Zhuravlev och hans vänner Nicholas Fokine and Glory Kostikova. De är unga, full av optimism och vill leva, inte skämmas.
Lyrisk arbete Marlena Hutsieva "Jag Tjugo" - en av de viktigaste sovjetiska filmer 60, före sin tid. Bilden kom ut i början av tina och planerade de ämnen som nästa årtionde kommer att excitera sovjetiska filmskapare: andliga människans liv och hans inre värld.
Den berömda scenen av de gyllene ungdoms partierna få den mest sannolika vid polytekniska Museum. När allt kommer omkring, tog regissören inte professionella skådespelare, men den verkliga intellektuella eliten på den tiden: poeten Andrej Voznesenskij, Jevgenij Jevtusjenko, Robert Rozhdestvensky och Bella Achmadulina, direktörer Andrej Kontjalovskij och Andrej Tarkovskij, sångaren Bulat Okudzhava.
Men som så ofta hänt i Sovjetunionen, var filmen hölls development hell och lidit svårt på grund av censur. Komplexitet var också i det faktum att den perfektionist Hutsiev vägrade att skära bilden under trycket av kritik. Istället han återta hela scenen igen. Tape var fortfarande släppts, men i en förvrängd form och under titeln "Jag är tjugo år gammal." Och författarens version av publiken såg bara 1988.
6. Än en gång om kärlek
- USSR 1968.
- Romantiska dramat.
- Längd: 92 minuter.
- IMDb: 7,3.
Filmen berättar om en kort roman två mycket ensamma människor - fysik elektron Evdokimov och Natashas flygvärdinnor. Hon öppet och ärligt förälskade sig i hjälten, men han ville inte omedelbart genomsyras av en känsla av avkastning.
Film "Än en gång om kärlek" publicerades i Tina åren och chockade publiken med sitt mod och uppriktighet. Många trodde att filmen var en nyhet: till exempel tidigare i den sovjetiska bion var hjältinnor som kunde möta en ung man på en restaurang och sedan tillbringa natten med honom.
Lät i filmen Song of solstrålar - metafor gäckande glädje - har gått till folket. Det är ofta sjungs runt lägereldar, i barn- och ungdomsläger.
7. Vi ska direkt till måndag
- USSR 1968.
- Drama.
- Längd: 106 minuter.
- IMDb: 8,0.
Ilya Melnikov Semenovich visar historia i en normal high school. Att vara intelligent och omtänksam människa, upplever han starkt på hur perfekt det sovjetiska systemet av utbildning. Dessutom är hjälten trött på att arbeta i en miljö med samvetslöshet och hyckleri råder bland lärarna. Komplicerar situationen och kär i en ung lärare Melnikova Natalia S ..
"Vi ska direkt till måndag" i regi av Stanislav Rostotsky anses vara en av de bästa filmer av Tina och Sovjet film som helhet. Bilden går igenom en intern konflikt i läraren, som spelas av Vyacheslav Tikhonov, beundrade lärare, kritiker och vanliga tittare. Efter den första screeningen hall gav stående ovationer, och regissören och skådespelarna.
Tikhonov människor favorit, bakom vilken på den tiden var rollen som prins Andrej i en episk Bondarchuk s "Krig och fred", först inte vill ska visas i Film om skolan. Men då skådespelaren fortfarande förlorade mot den uttryckliga begäran regissören, hans stora vän. Detta val var missnöjda med manusförfattaren Georgi Polonsky: det ses som Melnikov äldre och inte så lockande konstnär. Och sedan kommer vi till hjälp av make-up artister, vilket bidrog till att bära ut den unge konstnären.
8. spegel
- USSR 1974.
- Självbiografiska drama.
- Längd: 102 minuter.
- IMDb: 8,1.
Effekten av detta är mycket intim och självbiografiska film utspelar sig i olika skikt av tid: före, under och efter kriget. Minnen och drömmar lyrisk varvas med recitation av Arsenij Tarkovskij, regissörens far.
Andrej Tarkovskij har upprepade gånger sagt att alla hans arbete på något sätt bygger på personliga erfarenheter. Grunden för "Mirrors" master som egen drama barndom - faderns utträde ur familjen. Filmen innehåller fortfarande många ursprungliga detaljer från biografi över den store regissören. Till exempel episoden av branden, då regissören var bara fem år gammal, såg han en grannes hus fattade eld.
Sanna kännare av film kommer ihåg pittoreska bovete fält, som har blivit ett kännetecken för bilden. Tarkovskij var avgörande att golf växer bovete, som när han var barn. Men för många år det bara ympas klöver och havre. Riktad hyrde detta område, och besättningen är på egen risk och det sådde bovete.
Visa i iTunes →
Visa i Google Play →
9. Kom och se
- USSR 1985.
- War drama.
- Längd: 145 minuter.
- IMDb: 8,3.
I centrum - två dagar i livet för en vanlig vitryska tonåring Flory, som trots sin mors protester, lämnar partisanerna. Kommando skickas på ett farligt uppdrag, lämnar lägret och Floru kvinna Glasha. Efter en tid, plats skal. Efter att ha överlevt bombningarna, mirakulöst överlevde tonåringar återvände till sin hemby Flory, men tycker att alla hus i den var tom.
Senaste arbete av Elem Klimov kritiker nästan enhälligt kallas en av de mest förödande, gripande och ärliga filmer om kriget. "Kom och se" väsentligt påverkat genre militära drama. Det kan hittas även i sådana kända filmer som "Schindlers List"Och" Saving Private Ryan ".
Regissören ville uppnå största uppriktighet, så insisterade på att huvudpersonen som spelas av amatörskådespelare, utan helt enkelt en pojke. På grund av detta, var filmen skjuten i kronologisk ordning, trots det faktum att ett sådant tillvägagångssätt gör att filmen produktionsprocessen är extremt lång och dyr. Men tack vare denna mottagning debutant Alex Kravchenko och andra oerfarna artister var lättare att spela.
Visa i iTunes →
10. kurir
- USSR 1986.
- Komedi drama.
- Längd: 88 minuter.
- IMDb: 8,0.
Young Ivan kommer att arbeta en kurir till loggen. Dessförinnan misslyckades hjälten examen på college, där i allmänhet och inte sökts. En dag, utför en annan uppgift, träffade Ivan Kuznetsov med professorn och hans dotter Katey. Mellan ungdomar knutna sympati, men Kuznetsova - en representant för den utgående generationen - slarvig och fräcka Vanya fruktansvärt irriterande.
Den centrala idén om filmen - konflikt äldre och yngre generationer: levde först ditt liv förgäves, och den andra i form av omstrukturering är människor utan framtid.
Möjligheten att filma sin egen historia dök upp i Karen Shakhnazarov omedelbart. I tider av strikt censur chef förbjöd ens tänka på att sätta en blandad bild. Därför arbetet med filmen började först med kom till makten Gorbatjov.
Den manliga huvudrollen letade efter en mycket lång tid. Från hundratals sökande Shakhnazarov valde till slut icke-professionell skådespelare Fyodor Dunaevsky. Och en ung man hade mycket att göra med hans skärmbilden: Dunaevskii ofta grälade med regissören och hävdade med alla på apparaten.
Visa i iTunes →
Visa i Google Play →
Naturligtvis är det omöjligt att passa in i en enda lista över alla duktiga målningar som skapats i Sovjetunionen. Du kan lägga till det i kommentarerna och råda läsare på sina favoritfilmer.
se även🎦🎬🛋
- 12 kvinnliga regissörer i vår tid, vars filmer är värt att se
- 20 sensuella filmer för dem som tror på kärleken
- 6 anledningar att se alla verk av Jean-Marc Vallée - författare till "Dallas Buyers Club" och "vassa"
- 20 kortfilmer för dem som älskar en bra film
- 15 sovjetiska komedier, är fortfarande relevant