Varför "Scarface" med Tom Hardy skäls ut av alla, men det är en bra film

Regissören Josh Trunk har alla chanser att få titeln Hollywoods största förlorare. 2015 regisserade han en av de mest katastrofala filmerna någonsin - omstart av Fantastic Four. Bilden, vars produktion blev en katastrof, skälldes av bokstavligen alla och biljettkassan drog inte ens tillbaka filmkostnaderna.

Efter det var Trunk deprimerad under lång tid och bara ett par år senare tog han upp ett ovanligt biografiskt band om Al Capone och bjöd in Tom Hardy till huvudrollen. Men den här filmen hade också problem. Hardy gick in i andra projekt, filmningen skjöts upp. Arbetet slutfördes först 2020. Just när koronaviruspandemin bröt ut i världen, som drog ner massuthyrning.

Som ett resultat släpptes filmen, "Capone", och på den ryska lokaliseringen - "Scarface", omedelbart i digitalt format. Och kritiker skäller honom med kraft och huvud. I skrivande stund var Rotten Tomatoes betygCapone endast 38%. Tittarnas betyg är något högre - Tom Hardy-fans är redo att förlåta mycket. Men före fenomenet "Venom", när kritikerna krossade bilden och fansen gav den stora avgifter och betyg, är bandet väldigt långt borta.

Men i själva verket är "Scarface" en mycket oväntad och ganska intressant film, som bara inte hade tur.

Psykedeliskt drama istället för brott

År 1932 dömde domstolen den berömda Al Capone till 11 års fängelse. Dessutom var det inte möjligt att bevisa hans engagemang i mord och andra grymma brott. Fördömd gangster för utebliven skatt. I fängelset utvecklade Capone syfilis och andra sjukdomar som påverkade hans sinne starkt. När han släpptes åkte han för att leva upp sina dagar i en familjeherrgård i Florida.

Filmen Scarface berättar om det sista året av brottslingens liv (strängt taget hade Capone verkligen ett sådant smeknamn på grund av knivsåret). Den åldrade gangstern, som hans familj kallar Fonzo, känner sig värre och värre. Han kikar i byxorna och tappar minnet.

Men Capone har en hemlighet förknippad med en stor summa pengar. Alla runt henne försöker ta reda på det: FBI, som vakande tittar på huset, den behandlande läkaren och till och med släktingar. Och det största problemet är att Fonzo kanske har avslöjat sin hemlighet för någon. Men han glömde det själv.

Redan i handlingen för handlingen ligger det första förväntningsbedrägeriet. Alla förväntar sig en traditionell bild från en målning som heter Capone (och ännu mer, Scarface). kriminell ett drama om en grym brottsling, även om han har blivit gammal.

Men Trunk erbjuder en helt annan genre. I den här filmen är Fonzo rent patetisk. Han försöker fortfarande befalla andra, men i själva verket klarar han inte ens av sina egna behov.

Detta är dock inte bara historien om en skurk som får vad han förtjänar. Saken är att handlingen presenteras från en ”opålitlig berättare” - genom uppfattningen om Capone själv. Och han förväxlar ofta verkligheten med hallucinationer och minnen.

Därför utvecklas vardagligt drama till direkt psykedelisk: scener av blodiga uppvisningar ersätts direkt av sovrummet och en vanlig toalettresa förvandlas till en surrealistisk resa. Och det kommer att finnas många sådana överraskningar under hela filmen.

Balansen mellan det tragiska och det roliga

Regissören tog medvetet historien om en av de mest kända brottslingarna i USA: s historia. Enligt olika uppgifter dog upp till 700 personer av hans gängs handlingar. Capone dödade personligen cirka 40. Man kan knappast tala om åtminstone någon form av sympati för hjälten. Därför visas allt hans lidande med en ironi.

Från de allra första skotten verkar Fonzo vara en besvärlig åldrande man som morrar oftare med missnöje än prat. Och bokstavligen blir allt han gör till absurd. Denna skurk får barn att skratta snarare än att skrämma dem. Från ett visst ögonblick förvandlas hans oföränderliga cigarr till ett komiskt element.

Den onda ironin når sin apoteos i scenen där Capone åter plockar upp maskingeväret, som om han återvände till sin storhetstid. Han har precis klädd i en mantel och en blöja.

Men på ett konstigt sätt, även i en sådan persons historia, finns det en plats för nästan rörande ögonblick. Förmodligen för att Trunk, förutom brott och detektivkomponenten, tar på sig ämnen som är tydliga för alla: åldrande, sjukdom, nära relationer.

Detta betyder inte att en viss karaktär förtjänar empati och förlåtelse. Det är bara att några av scenerna säkert låter bekant för alla som har varit tvungna att ta hand om åldrande släktingar. Och i alla fall är en persons förlust av förnuft och omvandlingen av en stark man till ett barn som knappt kan rita bilder en tragisk syn.

Reinkarnation av Tom Hardy och andra skådespelare

Det är ingen hemlighet att många kommer att titta på den här filmen enbart för den ledande skådespelarens skull. Och han är riktigt bra här. Först kan det tyckas att för en sådan bild, Tom Hardy för unga och livliga ögon. Men Capone var inte mycket äldre än skådespelaren. Det var inte åldern som förstörde honom utan sjukdom.

Hardy blev helt van vid karaktären och balanserade perfekt på gränsen till komiska groteska och riktiga upplevelser av hjälten. Man känner att hans Fonzo inte kan komma överens med sitt tillstånd och är ännu mer arg av detta. Ibland vill jag klaga på sminkens kvalitet, men konstnärens talang kompenserar för alla små saker.

Han åtföljs av inte mindre underbara skådespelare. Capones fru spelades av Linda Cardellini, som nu spelar i Dead to Me. Den legendariska Kyle McLachlen fick rollen som läkare. Och han klarar perfekt bilden av en charmig bedragare, som om han igen var tio år yngre.

Och Matt Dillon (hans utseende kommer att komma ihåg länge av alla som tittade på "The House That Jack Built" Lars von Trier) fick rollen som gangsters vän Johnny. Inte särskilt stort, men otroligt emotionellt och viktigt.

Redan denna slående ensemble, som fortfarande har många bra artister, visar att "Scarface" inte kan vara direkt dåligt.

Ojämn genre och brist på svar

Men med alla plus har bilden också problem som det är värt att prata om. Balansen mellan genrer som nämns och plotens konstiga struktur kommer inte att tilltala alla. Komiska hindrar ibland scener från att utvecklas till fullfjädrad drama. Och de mörka stunderna är uppriktigt sagt förlängda.

Men ännu viktigare, att försöka hålla sig till en realistisk ram hindrade författarna från att göra handlingen mer sammanhängande och fullständig. Linjen till Capones son slutar med en till synes rörande men för kaotisk. Detektivdelen slutar i mitten av meningen och lämnar bara några tips.

Samtidigt motsvarar bilden dåligt dokumentära fakta: det mesta av handlingen här är fiktiv, och karaktärerna kopieras mycket ytligt från riktiga prototyper. Och som ett resultat försvinner handlingen någonstans mellan genrer: den kommer säkert att skällas ut av både fans av brott och amatörer thrillers om tankespel.

---

Till skillnad från den uppriktigt dåliga Fantastic Four är Josh Trunk's nya film till och med förolämpande. Naturligtvis kunde bilden ha varit mycket bättre. Som nästan alla långvariga konstruktioner ser "Scarface" för ojämnt och oavslutat ut.

Ändå är det en intressant historia, presenterad ur en oväntad synvinkel och med betydande ironi. Och Tom Hardy täcker nästan alla brister. Du behöver bara inte förvänta dig att bilden matchar den klassiska "Scarface" och andra gangsterberättelser, det handlar om något helt annat.