Hur Lovecraft Country kombinerar klassisk mystik och akut socialitet - Lifehacker

Den 17 augusti lanserar den amerikanska HBO-kanalen (i Ryssland - på Amediateka) serien Lovecraft Country. Och många, efter att ha sett de första trailrarna, blev mycket förvånade över det ovanliga temat och presentationen av handlingen.

Trots det berömda författarens namn i titeln och en hänvisning till hans verksvärld, är detta projekt inte baserat på böcker Howard Phillips Lovecraft, men på romanen med samma namn av Matt Ruff, som släpptes 2016.

Originalet handlar mer om rasism än mysticism: författaren kombinerade historien om möten med monster med den verkliga historien om segregeringen av svarta människor i USA på 1950-talet.

Men Raffs roman ger också idéer "head-on", och det är därför osannolikt att det kommer att vara av intresse för den ryska publiken. Och här är serieversionen, som togs upp av manusförfattaren Misha Green ("Subway") och producenten Jordan Peel ("Bort"," Vi "), visade sig vara mer framgångsrik. Filmtekniker gjorde det möjligt för författarna att blanda olika genrer och locka tittaren med uppslukande plot, specialeffekter och iscensättning, och samtidigt berätta om det verkliga livet i Amerika mitt i det förflutna århundrade.

Monster: fiktiva och verkliga

Huvudidén i serien kan förstås redan från första scenen: huvudpersonen kämpar stora monster på Mars och vaknar sedan upp i en buss i separata platser för svarta.

Atticus Black (Jonathan Majors) återvänder hem efter Koreakriget. Före det fick han ett mystiskt brev från sin far. Efter att ha träffat släktingar får Atticus veta att han nyligen lämnade en vit främling utan att informera de andra.

Huvudpersonen letar efter sin far tillsammans med sin vällästa farbror George (Courtney B. Vance) och vän Letisha (Jerny Smollett-Bell). På vägen lär de sig att de monster och magi som de skriver om fantastiska böckerär ganska verkliga. Men grymma rasister som inte betraktar svarta som människor kan vara mycket farligare.

Detta är bara början på de första episoderna, vidare kommer handlingen att utvecklas ännu mer oväntat. Men redan här är det klart att filmanpassningen i sin helhet följer Raffs idéer. Genom möten med spöken och monster introducerade författaren läsaren till läskiga berättelser från verkligheten. Till exempel om lagens tjänare, som öppet hotade svarthåriga resenärer och kunde skjuta dem nästan utan anledning.

I Raffs bok behandlade bokstavligen varje fras och varje analogi exakt ämnet rasism, vilket gjorde beskrivningarna för förutsägbara. Showen hittar en mer intressant balans.

I detta avseende ser det märkligt nog ut att början ser tråkigast ut. Mycket av det första avsnittet av Lovecrafts Lands är som en hårdare, tuffare version av den berömda Green Book. Samma guide för svarta bilister nämns också ofta här.

Men då tillåter författarna monster och groteska grymhet att ströva omkring med makt och huvud. Här blir serien till en fantastisk klassiker Skräck. Och de efterföljande episoderna kombinerar ganska organiskt de två huvudteman. Även de som inte är intresserade av historiens sociala del kommer definitivt att njuta av nya versioner av berättelser om magiska kulter eller hemsökta hus.

Berättelser: allmänna och separata

Överallt i sammanfattningen nämns bara raden om sökandet efter Atticus far, och det kan tyckas att hela serien är mystisk vägfilm. Dessutom ger titeln omedelbart en antydan till den stora geografi som Lovecraft använde i sina böcker. Det är faktiskt bara början på historien. Vidare berättar varje avsnitt av projektet nästan en separat historia.

Detta är inte en antologi eller ens en glans "Berättelser från snöret", Där hjältar i enskilda avsnitt bara överlappade något. Huvudpersonerna förblir desamma, förutom att accenterna flyttas. Det är bara att varje avsnitt tar en skräckkliché och presenterar den i en ny form. Det är här det tydliga inflytandet från Jordan Peel känns. Han gjorde redan detta i den berömda filmen Get Out.

Tydligen kom också den humoristiska komponenten från honom: Peel började med komedi-skisser. Därför skämtar hjältarna mycket med tomtens allmänna dysterhet, och deras rädsla är ibland så överdriven att det orsakar ett leende.

I vissa berättelser läggs en detektivhistoria till socialt drama och skräck och till och med atmosfären i en äventyrsfilm i Indiana Jones anda.

Men den allmänna berättelsen är också närvarande. Författarna beskriver det i de första avsnitten och återvänder sedan regelbundet till huvudberättelsen, som är knuten till karaktärerna själva och gradvis tar handlingen till en logisk slutsats. Detta hjälper till att föra samman de enskilda tomterna och hålla tittaren engagerad under resten av säsongen.

Bild och musik: retro och modern

År 2020 har flera ljusa serier redan släppts med följet av början och mitten av förra seklet. Det räcker att komma ihåg “Scary Tales: City of Angels"Från Showtime," Hollywood "från Netflix eller"Perry Mason"Från samma HBO.

Men ändå skiljer sig "Lovecraft Country" från dem i atmosfären. För det första litade författarna inte bara på retro-soundtracket. Naturligtvis låter många jazzkompositioner som ibland blir riktiga konsertnummer.

Men de ersätts regelbundet av samtida popmusik. Och bland 50-talets följe låter Bitch Better Have My Money framfört av Rihanna väldigt ovanligt och provocerande.

Dessutom är serien fylld med hänvisningar till popkulturen, främst till science fiction-böcker, som Atticus älskar väldigt mycket. Naturligtvis nämns ofta Lovecrafts skapelser - den berömda staden Arkham och dess monster. Och detta har också en intressant implikation: det är känt att författaren ofta hänförde sig till rasistiska uttalanden. Men andra romaner flimrar också i serien, med början med den berömda "Princess of Mars" av Edgar Burroughs.

Detta är återigen ett sätt att se klassiska verk genom modernitetens lins. När allt var älskad av många (och till och med huvudpersonen i serien) var John Carter från Burroughs-böckerna en officer i den konfedererade armén och kämpade för att bevara slaveriet. Och i huvudhistoriens sammanhang avslöjas välkända tomter på ett helt annat sätt.

Bilden kombinerar den klassiska atmosfären i 50-talet USA med monster och magi. Den ovan nämnda "City of Angels" var bara pinsamt med fantasikomponentens snålhet. Men HBO skröt av en anledning att de hade investerat en enorm budget i Lovecraft Country. Grafiken når naturligtvis inte nivån på första klassens blockbusters, men för startskärmen ritas enorma monster och till och med smula byggnader mycket bra.

---

Naturligtvis, för alla fördelar, är Lovecraft Country en serie som främst handlar om amerikaner och för amerikaner. För dem som, när man nämner rasism och segregering, omedelbart börjar skriva ilska kommentarer om ”dagordning”, Du ska inte ens försöka titta på det. Socialitet här är en viktig och ibland huvuddelen av handlingen.

Men de som behandlar detta ämne med intresse, eller åtminstone lugnt, kommer att uppskatta den ovanliga kombinationen av genrer. Naturligtvis visade sig inte alla episoder vara lika intressanta: någonstans verkar handlingen för vanligt, någonstans går hjältarna i självbedrägeri. Men sammanfattningsvis skapar de en bra historia som är både underhållande och tankeväckande.