"Minari": vad lockar filmen om den koreanska familjen, som fick sex Oscar-nomineringar

Den 8 april släpps filmen "Minari" regisserad av Lee Isaac Chun på ryska skärmar. Redan under premiären på Sundance-festivalen glädde den här filmen publiken och tog Grand Prix för den professionella juryn och publikpriset. MED "gyllene glob"Författarna hade en avvikelse: arbetet var bara i kategorin" Bästa främmande språkfilm ", eftersom karaktärerna talar koreanska. Även om "Minari" filmades helt av ett amerikanskt team.

Men med "Oscar"Bilden har mer rosiga utsikter: den fick sex nomineringar samtidigt, inklusive" Bästa film "och" Bästa regissör ". Än så länge anses prisets favorit ”Land av nomader", Men förra årets exempel"Parasiter"Lämnar mycket hopp för författarna till" Minari ".

Dessutom visade sig filmen verkligen vara mycket rörande och helt universell. Även om den är tillägnad familjen koreanska utlänningar, kommer berättelsen att verka nära och förståelig för alla tittare. "Minari" berättar om sökandet efter deras plats i livet och vikten av familjeband.

Jaga en dröm

Emigrant från Korea Jacob (Stephen Yang) flyttar från Kalifornien till provinsens Arkansas med sin fru, dotter och son. Familjen bor i en släpvagn, de vuxna måste arbeta på fjäderfägården och sortera kycklingarna. Men Jacob planerar att uppfylla sin dröm - att bli en riktig amerikansk bonde. Han köper en bit mark och försöker odla koreansk mat på den.

Men arbetet pågår med stora svårigheter, det finns inte tillräckligt med energi och pengar. Och även den yngste sonen David har hjärtproblem. Sedan transporterar Jacob sin svärmor Sunju (Yun Yeo-jung) från Korea - en mycket chockerande gammal dam som inte vet hur man bakar pajer, men älskar att titta på boxning och svär. Unga David är rädd för en släkting. Men alla måste gå igenom många motgångar på vägen till den typiska amerikanska drömmen.

Minari bara vid första anblicken kan verka som en typisk hyllning till den sociala agendan: en berättelse om migranter som överlever i Amerika. Mycket snabbt gör bilden tydlig att skillnaden mellan kulturer och raser här bara är en del av handlingen, men inte alls dess huvudkomponent.

Denna berättelse är tillägnad dem som försöker bryta sig in i en okänd plats och drömma om att uppnå mer. På grund av detta verkar "Minari" som en helt universell liknelse: USA kan ersättas av vilket annat land som helst, och koreaner - av företrädare för en annan nationalitet. Idén kommer dock att vara densamma.

Därför är det lätt att hitta bekanta funktioner i bildens huvudpersoner. Dessutom försöker filmens författare, med en uppenbar kärlek till karaktärerna, inte att idealisera dem och göra dem till en förebild. Jacob gör ofta utslag. Dessutom konsulterar han inte ens sin fru och fattar beslut för hela familjen. Detta leder till oundvikliga konflikter.

Generellt sett är handlingen mer ironisk över typiska berättelser om den amerikanska drömmen än den följer. Filmen tycks tala om svårigheterna med assimilering, men vänder ofta allt inifrån och ut. Ja, koreanerna konsumerar här allt amerikanskt - till exempel läsk, som bokstavligen lovordas. De går också till den lokala kyrkan i brist på en annan. Men samtidigt är det inte Jacob som framställs som en rolig och vidskeplig arbetare, utan hans assistent - Amerikanen Paul (Will Patton), som regelbundet bär ett stort kors på sig själv.

Allt detta leder till en viktig, lite sorglig, men mycket vital moral. En person kan vara så snäll och charmig som han vill, men detta kommer inte att försäkra honom från ödet.

Samtidigt vägrar "Minari" flitigt att föreläsa tittaren. Filmen rekommenderar inte att man imiterar karaktärerna, men avskräcker inte från sådana äventyr. Inte konstigt att författaren gjorde baby David till huvudpersonen i berättelsen. Han observerar bara vad som händer och passerar allt genom priset på sitt barns uppfattning.

Överraskande nog, men det är den här hjälten, maktlös att ha något inflytande över vad som händer, och även med hälsoproblem, inspirerar till optimism.

Familjehistoria

Regissören Lee Isaac Chun, som själv skrev manuset till filmen, döljer inte att handlingen delvis bygger på hans egen biografi. Detta gör förresten bilden som liknar Oscar-favoriten 2019 - Roma av Alfonso Cuarona. Men han inkluderade bara atmosfären och platserna i sin tomt. Skaparen av "Minari" går längre - regissören själv är tydligt gissad i bilden av David.

Det är därför, trots alla brister, bilderna av hjältarna stavas ut med sådan värme. Scenen när barnen, som tittar på svärande föräldrar, börjar kasta pappersflygplan på dem och ber om försoning, kommer inte bara att röra dem som inte har någon empati för karaktärerna på skärmen.

Och Davids kommunikation med sin mormor är en av de mest charmiga linjerna i bilden. Den som kommer ihåg från barndomen de första mötena med konstiga avlägsna släktingar kommer att se många bekanta stunder. Dessutom får denna del både de ljusaste skämt (ibland onödigt oförskämd, men väldigt rolig) och de mest rörande scenerna. Yoon Yeo-jung är fantastisk i den här kontroversiella bilden.

Det är värt att erkänna att filmen inte hade tillräckligt med tid för alla. Jacobs fru Monica (Han Ye-ri) ser ut som en enkel karaktärsfunktion. Först följer hon troget sin man, sedan blir hon som förväntat trött på hans problem. Den här hjältinnan har nästan inget eget jag. Situationen är ännu värre med Davids äldre syster Ann. Hon dyker bara upp ibland för att hjälpa resten av hjältarna lite.

Familjen i Minari ser fortfarande ut som en levande organism, och faktiskt är hela filmen tillägnad vikten av dem som är i närheten. Detta är tydligt i förhållandet mellan Jacob och Monica, och i barnens beteende, och framför allt i den ojämförliga kommunikationen mellan David och hans mormor.

I familjen kan konflikter uppstå, ibland faller det nästan isär. Men av någon anledning råder det ingen tvekan om att dessa människor älskar varandra. Och kanske den största fördelen med "Minari" är att efter att du har sett den här bilden vill du ringa dina föräldrar igen eller säga stödord till din älskade.

Enkelhet och metafor

Lee Isaac Chuns film är inte alls för pretentiös och ovanlig när det gäller visuell presentation och undertext i berättelsen. Regissören bjöd in kameramannen Lachlan Milne, som blev känd efter serien “Mycket konstiga saker».

Minari är full av vackra handhållna bilder av naturen, som står i kontrast till de bleka och statiska bilderna från familjens vardag. Ändå uppmärksammar inte filmning sig själv, utan hjälper bara till att känna karaktärernas upplevelser.

Det finns dock många intressanta metaforer dolda i den uppenbara enkelheten. Dessutom tjänar inte regissören dem alltför medvetet. Endast minari-växten själv (det är omezhnik) är slående. Planterad av en mormor sprider den fortfarande upp även på den mest ogynnsamma jorden, vilket skapar en känsla av ett lyckligt slut med historiens allmänna dysterhet.

Men om du tittar noga finns det många andra och viktigare allegoriska tips i filmen. Till exempel, vatten som det viktigaste sättet att överleva går som ett ledmotiv genom hela tomten. Detta gäller också en torkbrunn för vattning av växter, och en kollision med en eld, och hoppet att källan kommer att läka den lilla David, och till och med en alltför bokstavlig förståelse av namnet på Mountain lemonade Dagg.

Och då är det bättre att låta tittaren söka och tolka enskilda scener på egen hand. Som nämnts ovan arbetar Jacob och Monica med att sortera kycklingar på fjäderfägården. I det här fallet ”kasseras män” eftersom de har mindre nytta. Är detta inte en hänvisning till människor som inte kunde "bryta igenom"? Och det helande hålet i Davids hjärta talar också tydligt.

Allt detta gör bilden från en analog "Ungdom"Richard Linklater nästan in"Livets träd»Malika. Ett barns liv här är inte bara en studie av hans familj - det är en analog av hela världen. Enklare och tydligare än de berömda filmskaparna-filosoferna, men mycket känslomässiga.

---

Minari är en helt uppriktig historia, saknar all manipulation och flirta med aktuella ämnen. Den här filmen handlar inte så mycket om överlevnad som om intimitet, ömsesidig hjälp och kunskap om världen. Det är därför hjältarna verkar så rörande och verkliga, och jag vill uppriktigt oroa dem.

Ännu viktigare är att historier som dessa aldrig går föråldrade. Handlingen "Minari" skulle ha verkat förståelig för 20 år sedan, den är iögonfallande idag och kommer förmodligen att förbli samma känslomässiga år senare.