"Tidens hjul" börjar kaotiskt. Men det är ändå värt att titta på

De tre första avsnitten av The Wheel of Time sändes på Amazon Prime den 19 november. Projektet är baserat på den berömda serien av romaner av Robert Jordan, erkända som fantasyklassiker. Författaren skrev själv 11 delar, och efter hans död färdigställde Brandon Sanderson ytterligare tre volymer baserade på utkast till Jordanien.

Amazon satsade på filmatisering stor budget: varje batch var värd"Wheel of Time" maler saker som "plott" och "karaktär" till ett skrikande stopp / Rolling Stone cirka 10 miljoner dollar. Och det ser ut som att plattformen var säker på framgången med projektet: The Wheel of Time förlängdes"Wheel of Time" förnyas för säsong 2 på Amazon när säsong 1 omsluter produktion/variation för andra säsongen långt innan den första släpps.

Men efter premiären skällde många västerländska kritiker utThe Wheel of Time: Säsong 1 / Rotten Tomatoes TV-serier. Delvis sant: handlingen verkar för rörig, och det visuella lämnar mycket övrigt att önska.

Men redan från de tre avsnitten som släpptes kan vi säga att projektet ytterligare blir mycket mer intressant.

Föreställningen börjar för snabbt, men planar sedan ut.

I det avlägsna förflutna, en man med smeknamn drake, förde kaos och förstörelse till världen. Sedan dess har kvinnoorden "Aes Sedai" väntat på hans reinkarnation. Enligt legenden kommer den nya draken att rädda mänskligheten från det onda. Representanten för Moiraine Order Damodred (Rosamund Pike) anländer till den lugna regionen Mesopotamien, eftersom det finns fyra unga människor (tre unga män och en flicka), som var och en kan väljas. Samtidigt attackeras bosättningen av trollomonstren - hantlangarna i den olycksbådande Dark One. För att rädda invånarna och samtidigt lista ut den återfödda draken tar Moiraine tonåringarna och ger sig av på en resa med dem.

Robert Jordan föreställde sig ursprungligen sina böcker som en massiv saga i flera volymer. Dessutom visste han till och med i förväg hur den sista delen skulle sluta (det är synd att han inte hann skriva slutet själv). Det är just på grund av denna globalitet som den första romanen, Världens öga, delvis kan betraktas som en utläggning av historiens framtida utveckling. Författaren tog sig tid och gjorde läsarna gradvis bekanta med alla karaktärer och deras universum.

Skapare filmatiseringar de gjorde precis tvärtom. I bokens första fem kapitel händer nästan ingenting: karaktärerna kommunicerar helt enkelt med varandra och löser vardagsproblem. I serien, i den 20:e minuten, går handlingen in i komplexa kärleks- och familjeväxlingar, och den 30:e börjar handlingen. Det verkar som att författarna är för rädda för att tittaren ska bli uttråkad.

Därför ersätts varje kort dramatisk scen omedelbart av något muntert - från inledningen om en viss den galne mannen jagad av Aes Sedai före den unga Egwene (Madeleine Madden).

Kanske tillför det verkligen dynamik. Men detta tillvägagångssätt ser konstigt ut till en början. Det verkar som att de unga hjältarna har levt hela sitt liv i lugn och ro. Men vid det första samtalet hoppar de omedelbart på sina hästar och ger sig av mot äventyr. Det ser ut som förkroppsligandet av No Time to Explain-memet.

Man kan argumentera om behovet av en sådan acceleration. Det räcker med att påminna om andra anpassningar av fantastiska sagor i flera volymer. Många skällde till exempel på det nya ”Dyn”För Denis Villeneuve som gör nästan hela filmen som en introduktion till framtida händelser. Men å andra sidan, om du minns anpassningen av Sagan om ringen, vill du inte ens föreställa dig det Hobbiter kunde ta sig till Rivendell 30 minuter efter bildens början, och ingenting om deras hemland Shire berättade.

På grund av det höga tempot lider dialogerna delvis. Hjältar talar ofta helt onaturligt och berättar helt enkelt för varandra (och faktiskt tittaren) den nödvändiga informationen. Det är naturligtvis mer livligt än i "Argument", Vilket länge har varit anledningen till många skämtANOIR / TikTok, men ändå är det svårt att tro på verkligheten i sådana samtal.

Men de flesta av dessa problem kvarstår i det första avsnittet. Redan från andra avsnittet förvandlas "The Wheel of Time" till en maklig sekventiell berättelse. Hjältar flyttar från en plats till en annan, träffar vänner och fiender, befinner sig i olika svåra situationer där alla kan visa sin karaktär och upptäcka ovanliga förmågor.

Man kan bara hoppas att handlingen inte kommer att återgå till sitt ursprungliga kaos och att författarna gradvis kommer att introducera nya karaktärer och lägga till berättelser.

Handlingen låter bekant, men ändå överraskande

Inte ens Robert Jordan själv dolde att han medvetet förvandlade "Världens öga" till ett slags "Ringens Herre" av Tolkien. Det finns verkligen många analogier: uppvaknandet av en viss mörk, resan för en grupp "små" människor som inte alls ser ut som kämpar mot ondskan, och de själva är inte nöjda med uppdraget som de har anförtrotts. Det finns också referenser till Frank Herberts sanddyn (Aes Sedai är en tydlig kopia av Bene Gesserits kvinnoordning). Med ett ord är bokens struktur den mest typiska fantasin. Dessutom, för Amazon Prime, är den första jämförelsen ironisk: "The Wheel of Time" kallas ofta en plattformsträning innan släppet av en mer ambitiös och dyr serie "Sagan om ringen».

För det mesta har bearbetningen av Jordans böcker, som noga följer handlingen i originalet, en klassisk struktur. Men samtidigt, överraskande nog, glider det inte in i en uppsättning klichéer. The Wheel of Time har flera trevliga funktioner som gör att den kan haka på betraktaren.

Så temat för den "utvalda", som i originalet, presenteras på ett ovanligt sätt: hjältarna själva vet inte vem av dem som kommer att visa sig vara den återfödda draken. Naturligtvis är detta ingen hemlighet för kännare av originalkällan. Men i filmatiseringen flyttades tyngdpunkten något: i själva verket kunde huvudpersonen snarare heta Moiraine. Dessutom spelas hon av den enda populära stjärnan i rollistan. Resten av hjältarna får ungefär samma tid.

För fans av boken förberedde skaparna också några överraskningar. Man kunde ha fruktat att projektet i den moderna versionen skulle bli ännu en tonårsfantasi som "Skuggor och ben». Men tonen i berättelsen här är ännu mörkare än i boken: i ramen snålar de inte med grymhet, hjältarna begår ofta mycket tvetydiga handlingar.

Huvudkaraktärerna gjordes flera år äldre än i originalet (förresten, det är till och med trevligt att föga kända skådespelare togs på sig dessa roller). Följaktligen ersattes deras nästan barnsliga bekymmer av mer allvarliga tankar. Det märks mest i Perrins (Marcus Rutherfords) linje. En av händelserna gör denna hjältes öde mer tragiskt.

Men det är viktigt att "Tidens hjul" inte försöker vara för uppriktig och hård, som "Till häxaren"Eller" Game of Thrones". Detta är fortfarande en klassisk fantasi, som inte syftar till att chockera tittaren.

Specialeffekterna är inte imponerande, men världen och karaktärerna ser intressanta ut

Många tittare, såväl som kritiker, kan bli upprörda av scenen med trollens första attack. De onda monstren som attackerade bosättningen visade sig vara onaturliga och skrämmer därför inte alls. Och när Moiraine går till kamp med dem blir det ännu värre: kvaliteten på effekterna motsvarar inte alls den deklarerade enorma budgeten.

Och för den här scenen är det till och med förolämpande: hjältinnans rörelser är väldigt graciösa, men medioker grafik förstör hela känslan magi. Installationen är ännu mer problematisk. I strider växlar kameran för snabbt, och ibland döljs handlingen helt i mörkret.

Men då igen, när karaktärerna går på en vandring blir showen mycket roligare att se. Karaktärerna befinner sig på olika vackra platser: på en färjeöverfart, i en övergiven fästningsstad. De träffar alla möjliga ovanliga människor. Här är det redan möjligt att fly från problemen med specialeffekter och njuta av både naturens skönhet (projektet filmades i flera länder i Östeuropa, från Tjeckien till Slovenien), och intressanta vändningar. Till exempel det framgångsrika tillägget av temat mardrömmar för huvudkaraktärerna.

Bilden kompletteras mycket elegant med ett soundtrack från pseudo-folklorekompositioner. Den producerades av skotten Lorne Balfe, en mångårig anställd på Remote Control Productions av Hans Zimmer och skaparen av musiken till "Dark Principles" och den sjätte delen av franchisen "omöjligt uppdrag».

Jordans böcker har dessutom alltid hyllats för den intressanta utarbetandet av världen och karaktärerna. Och det ser ut som att showen klarar det också. De unga hjältarna representerar fyra traditionella karaktärer: den romantiske Rand (Josh Stradowski), den kvicke Mat (Barney Harris), den grubblande Perrin och den brådmogna Egwene. Moiraine är oförskämd, men stark mentor; hennes assistent Lan (Daniel Henney) är en förebild för hängivenhet. I de första avsnitten fanns det kanske inte tillräckligt med tid för Thomas Marilyn från böckerna.

Gradvis uppstår kemi mellan karaktärerna, på vilken den dramatiska komponenten kommer att hållas. Och genom Moiraines mun kommer de att avslöja denna ovanliga världs förhistoria, där det fortfarande finns fler analogier med vår verklighet än med den konventionella "Ringens Herre".

Vi måste erkänna att det första avsnittet av "The Wheel of Time" kan förstöra upplevelsen av serien. Men trots den alltför snabba bekantskapen med huvudintrigen är projektet utjämnat ytterligare och, skulle jag vilja tro, kommer det att utvecklas på detta sätt fram till slutet av säsongen. Då har han alla möjligheter att successivt växa till en riktigt storskalig och vacker saga.