Vad gläder och stöter bort "Get behind the wheel of my car" - ett medvetet långsamt japanskt drama

Den 31 mars släpps en ny film av den japanske regissören Ryusuke Hamaguchi på ryska biografer. Hans film "Asako 1 och 2" 2018 dundrade till på filmfestivalen i Cannes. Nu är regissören tillbaka med en bearbetning av en novell av Haruki Murakami.

Hamaguchis verk har redan fått Cannes Film Festival Award för bästa manus, och kommer nu att tävla om den stora Oscar.

Det är konstigt att nästan samtidigt med den här filmen släpptes en annan film av regissören, "Accident and Guess". Detta hände på grund av pandemin: arbetet med bandet sköts upp länge och filmningen måste flyttas från Korea till Japan.

Medvetet långsamt tempo

Teaterchefen Yusuke hittar sin älskade fru i sängen med en ung älskare. Mannen går tyst utan att förråda sig själv och återvänder hem och finner sin fru död.

Ett par år senare blev han inbjuden att sätta upp en pjäs baserad på Tjechovs pjäs Farbror Vanja. Yusuke håller med, men det finns en varning: han är förbjuden att köra, eftersom pga

glaukom han kan förlora synen. Så hjälten får en personlig förare - en tjej som heter Misaki. De växer gradvis närmare, och Misaki hjälper honom att komma till rätta med förlusten av sin fru och hitta inre harmoni.

"Get behind the wheel of my car" är en typisk slowburner. Detta kallas ofta för en långsam, "rykande" film, som fokuserar på att tittaren försvinner i atmosfären. Det är lätt nog att säga att titeln börjar på 40 minuter. Tja, handlingen i handlingen utspelar sig ungefär en timme efter filmens start.

Trots den verkligt episka speltiden för bandet - så mycket som tre timmar, i det, som de säger, "händer ingenting." Karaktärerna pratar bara i bilar, i barer, medan de läser en pjäs och till och med sex. Å andra sidan låter ett sådant meditativt tillvägagångssätt dig fördjupa betraktaren i Yusukes monotona liv och gör det möjligt att komma nära hjälten.

Faktum är att denna princip är mycket organiskt korrelerad med den japanska inställningen till liv och kreativitet. Här vill jag genast påminna om mästerverket "Tokyo Tale" (1953) av Yasujiro Ozu, som pågår i två och en halv timme.

Och "Sitt bakom ratten i min bil" kom ut lika orientaliskt omtänksamt och okunnigt. Filmen behöll alla egenskaper som är inneboende i den nationella biografen: mätt berättelse, enkla dialoger och statiska, perfekt anpassade bilder.

Utsökt erotik och kärlek till ryska klassiker

Ryusuke Hamaguchi lyckades passera på skärmen intimitet sängscener, nästan utan att visa nakenhet. Med all yttre kyskhet ser dessa ögonblick fantastiskt, brinnande uppriktiga ut.

När man tittar på hur hjältinnan kommer på scenarier direkt under sex med sin man, är det lätt att känna sig som en voyeur. Det är som att du tittar på något du inte ska se, och du känner dig generad över det. Men på grund av skådespelarnas skönhet är det helt enkelt omöjligt att inte beundra bilderna.

Repetitionsscenerna av "Farbror Vanya" med japanska skådespelare kan till en början uppfattas med ironi. Men någon gång får Tjechovs repliker, återgivna på japanska, kantonesiska, koreanska och till och med teckenspråk, ett universellt ljud. Dessutom är replikerna av pjäsens hjältar, som låter under bilresor, otroligt i samklang med Yusukes interna tillstånd.

Onödigt förlängd timing

Handlingen i filmens andra och tredje akt utspelar sig symboliskt i Hiroshima. När man nämner denna stad är det omöjligt att inte tänka på de tragiska konsekvenserna av andra världskriget. Var, om inte på en sådan plats, gå in i en dialog med ditt förflutna?

Och i slutändan är det ett liknande förflutet som hjälper karaktärerna att komma närmare. Yusuke begravde sin fru och dotter, och Misaki begravde sina föräldrar. Och även om karaktärerna i sig är väldigt olika är en sak klar: mänsklig smärta är universell, och att förlora nära och kära är lika svårt för alla.

Det finns bara en stor nackdel med allt detta. Trots skönheten i Hamaguchis lugna reflektion kan man inte släppa tanken på att filmen bara skulle bli bättre om den var en timme kortare.

Regissörens önskan att förmedla livets vanliga gång på skärmen är absolut förståelig. Men detta är inte ett svar på frågan om varför det var nödvändigt att göra en novell Murakami en sådan utökad film.

Uppenbarligen klarar inte alla detta tunga arbete. Om du absolut inte tål långa filmer kommer "Drive My Car" att tråka ut dig under den första halvtimmen. Men om du är på humör för eftertänksam visning eller bara gillar lugna, kontemplativa filmer, kommer nyheten att stjäla ditt hjärta från de första bildrutorna.

Linda Zhuravleva