"Om 5 år kommer Tatarstan att talas om som en republik av designers": en intervju med grundaren av det kazanska klädmärket Your Yool
Miscellanea / / April 04, 2023
Varför behöver vi en virtuell garderob, vad kommer att hända med mode i framtiden och vad utgör regionens visuella kod.
För ett och ett halvt år sedan lanserade Tatyana sitt eget projekt Your Yool, där hon utforskar den nationella tatariska identiteten och skapar visuella verk utifrån detta. En av inriktningarna i projektet är tillverkning av kläder.
Tatyanas butik presenterar modernt chulpaTraditionella tatariska hårprydnader., sweatshirts med tatariska inskriptioner, förkläden med nationella ornament och mycket mer.
Flickan berättade för Lifehacker om var idén med det här projektet kom ifrån och vad, enligt hennes åsikt, kommer att hända med honom och andra tatariska varumärken i framtiden. Många vackra bilder inuti!
Tatiana Chernoguzova
Artist, grundare av varumärket Your Yool.
— Vad jag förstår är Your Yool inte bara ett klädmärke. Hur skulle du karakterisera detta projekt? Vad är dess syfte?
”Kläder är bara en nödvändig del av projektet. Utöver det finns det också utbildnings- och konstriktningar.
Det verkar för mig att det är en stor lyx att ha ett eget klädmärke nu. För vi har problem med överkonsumtion varor. Det finns tillräckligt med kläder i världen, och jag ser ingen mening med att producera ännu fler saker.
Av samma anledning är jag emot att delta i modevisningar. När de ringer mig säger jag: "Jag har inte tillräckligt med kläder för en fullfjädrad samling." Jag tycker att det är coolt att blanda mitt varumärke med massmarknad, stora kultmärken, mormors bröst eller second hand.
Det verkar för mig att ditt eget klädmärke är bra när det löser några nya uppgifter som ingen har sysslat med tidigare. Med hjälp av mina saker, till exempel, försöker jag svara på frågan: vad är identiteten på folket i min hembygd? Det är intressant för mig att skapa bilden av en ny tatar, så att alla om 5-10 år skulle säga: "Åh, det här är killarna från Kazan!»
Detta kan göras även genom några små element. Till exempel i Milano åker jag till ichigahNationella tatariska skor, stövlar. (under intervjun studerade hjältinnan på Istituto Marangoni i Italien. - Cirka. red.). Folk är intresserade: "Wow, så ovanligt! Vilket märke är detta? Jag börjar prata om Tatarstan och dess kultur. Kläder är en kontaktpunkt med kultur.
Tanken med Your Yool är att uppmärksamma tatarernas historia och lyfta temat för deras nationella identitet genom design, mode och modern konst.
— Vilka är Tatarstans kulturella och visuella koder som du forskar i uttrycks i? Berätta mer om det.
— Mitt projekt syftar till att hitta en visuell kod. Så för tillfället har jag inget svar på denna fråga. Förmodligen talar vi om associationer till Tatarstan. Och alla har sina egna.
För mig är de framför allt kopplade till geografi. Jag säger till alla att jag inte är en tatar, utan en tatarstan. Jag är född här, men jag har ingen stark koppling till den nationella kulturen, litteraturen och språket. Men när jag reser utanför regionen förstår jag att jag inte bor så mycket i Ryssland, hur många i Tatarstan.
Vad betyder detta för mig? För det första handlar det om människor: hälften av mina vänner är ryssar, hälften är tatarer. Ingen här ställer frågor om nationalitet, det finns en absolut acceptans av människor som inte är som du.
För det andra om två språk. I staden dupliceras alla skyltar både på ryska och på tatariska. Båda lärs ut i skolan. I mitt ryska pass har jag även en bilaga med information på det nationella språket.
För det tredje, om naturen: fält, långa solnedgångar, skogar.
Som konstnär läser jag denna kulturella kod och uttrycker den visuellt. Inspirationskällor är fotoalbum, arkiv, böcker, miljö kring. Jag har till exempel Tatar Tribal-serien. I 90-tal så kallade specifika tatueringar. Jag blandade dem med traditionell tatarisk prydnad och fick ett nytt mönster.
— Berätta för oss om den pedagogiska delen av projektet.
— Nyligen anordnade vi ett designlaboratorium med konstresidenset Reactor för dem som ville arbeta med en lokal tatariska arv och producera fysiska produkter - inte bara kläder, utan även keramikfat, mattor, överdrag från pärlor, krukor. I labbet ville jag skapa ett prejudikat för att sådana saker kunde existera. Som konsument själv var jag intresserad av att se vad som händer.
Många av mina vänner kommer till Kazan. De frågar alla var man kan köpa något coolt, modernt, nationellt. Men förutom chak-chak kan vi inte ge något råd. Och det finns helt enkelt inga butiker med tatariska varumärken.
Sedan samlade vi in ett 60-tal ansökningar från hela Ryssland och tog de bästa killarna med färdiga projektkoncept. De är en månad studerat från professionella designers och illustratörer som lärde dem hur man utvecklar designtänkande, säljer sina produkter. Som ett resultat fick vi 13-15 färdiga projekt, som presenterades på RE'ACTOR Kazan-festivalen.
Vi ville visa att det finns coola produkter som visar vår republik. Och de skapades av duktiga designers som du kan samarbeta med. Om detta förslag får stöd kommer det att finnas efterfrågan.
Designers kommer att förstå att det är möjligt att arbeta med detta tema. Kanske kommer det till en början att vara ytligt och orsaka mycket kritik, som om allt är nytt. Men någon gång kommer kvantitet att förvandlas till kvalitet, och om 5 år kommer de att prata om Tatarstan som en republik av designers.
— Berätta om dem som hjälper dig att utveckla projektet. Har du ett fast team?
– Det finns ett fast team, men det är inte heltidsanställda, utan specialister för projekt: sömmerskor, 3D-designers, makeupartister, fotografer, videografer.
Men mest är jag ansvarig för varumärket. Jag skapar skisser av saker, hanterar produktion, hanterar sociala nätverk och säljer genom dem. Naturligtvis finns det samarbeten och stora projekt där det finns många fler uppgifter. Där kopplar jag in assistenter.
— Hur mycket inkomst får du från det här projektet? Kan man leva på det?
- Jag förstår inte stabil inkomst, eftersom utgivningen av samlingar inte är på gång. Hur mycket tid jag ägnar åt Your Yool, jag tjänar så mycket pengar. Jag är en frilansande artist som leder detta projekt. Det skulle vara möjligt att utvecklas i snabbare takt, men varför? Allt går på som vanligt, det finns ingen anledning att forcera händelser.
Du kan leva på inkomst från butiken. På den kan du ordna skjutningar, engagera dig i tredjepartsprojekt. Tillverkning är en konstant ström av investeringar.
– Vem är din målgrupp?
– I grund och botten köper kvinnor 25-30 år mina kläder. Samtidigt kommer de flesta beställningar från utlandet - cirka 60%. Min publik är tatarerna som lämnade, unga killar i exil som känner en bristande koppling till sitt hemland.
Dessutom har jag en ganska dyr produkt. Människor i Kazan är inte vana vid att köpa något dyrare än 10 000 rubel - de uppfostrades på det sättet av massmarknaden. Men alla som någonsin sysslat med produktion vet priset på tyg. Tänk också på att allt detta är handgjort. Jag producerar saker i enstaka exemplar. Därför visar det sig vara lite dyrt för Kazan, men för Europa är detta ett normalt pris.
Naturligtvis, nu finns det problem med leveranser. Det har blivit svårt att genomföra finansiella transaktioner, skicka order till personer från utlandet, kontakta kunder... Men vi letar efter alternativ.
— Berätta för oss om dina Yools utvecklingsplaner.
Planen är att bli digital. Jag tror att modet går i den riktningen. Naturligtvis kommer personen fortfarande att ha kläder på sig. Men kanske kommer han inte längre att köpa det i sådana mängder för att ta en bild för sociala nätverk en gång. Eller så kanske något ofattbart kommer att hända - metaverser kommer att dyka upp, vi kommer alla att byta till avatarer och köpa virtuella saker.
Nu bor jag i Milano - det här är ett enda stort köpcentrum. Det är omöjligt att föreställa sig att hela den här branschen kommer att kollapsa under de kommande 5-10 åren. Men det märks redan att folk gradvis går över till digitala – kom ihåg åtminstone de modevisningar som nyligen har ägt rum på nätet.
Så jag jobbar på NFTs-kollektion för Your Yool. Jag gör utskrifter med hjälp av augmented reality. Det kommer att vara möjligt att rikta prylen mot en fysisk T-shirt eller luvtröja och se inskriptioner och ritningar.
Jag funderar också på hur man organiserar hållbar produktion och utveckling av utbildningsriktningen. Jag vill skapa ett laboratorium där erfarna hantverkare skulle förmedla sin erfarenhet till unga killar.
När allt kommer omkring kan du göra något traditionellt och samtidigt sålt. Den kommersiella framgången för en designprodukt är mycket viktig. Vi pratar inte om samtidskonst och självuttryck, utan om saker som bär på en idé.
Jag skulle vilja bjuda in duktiga konstnärer, hantverkare, designers, konstkritiker och lärare i tatarisk historia till detta laboratorium. Det skulle också finnas ett galleri och en hörna för arbete och kommunikation.
Jag skulle också vilja arbeta inte bara med den tatariska riktningen. Namnet Your Yool översätts som "Your way". Och det handlar om vilken väg som helst. Ja, allt började i Tatarstan, men jag vill inte begränsa mig till det. Min metod kan överföras till andra regioner och länder. Därför, om någon erbjuder mig ett samarbete, håller jag gärna med.
Läs också🧐
- Jag spelade in en låt i en tatarisk by och Netflix köpte den: en intervju med musikern MITYA
- "Bathhouse tar den väg som yogan och restaurangbranschen har gått": en intervju med badhuspedagogen Anna Artemyeva
- "Det är inte bara "tjejer, registrera dig för naglar", utan en hel konst": en intervju med en skäggig manikyr Ivan Dobrov
Veckans bästa erbjudanden: rabatter från AliExpress, Lamoda, Incanto och andra butiker