Historien om legendariska modehus - kurs 3900 rub. från Synkronisering, träning 16 timmar, Datum 28 november 2023.
Miscellanea / / November 29, 2023
Chanel, Balenciaga och Gucci har funnits i över ett sekel. Under denna tid har världen förändrats mycket, men dessa globala varumärken fortsätter att förbli populära och relevanta, öppnar butiker runt om i världen och tjänar miljontals dollar. Vad är hemligheten bakom deras framgång? Låt oss ta reda på det i kursen!
Låt oss bekanta oss med historien om de viktigaste modehusen. Låt oss se hur modedesigners som arbetade med kollektioner vid olika tidpunkter förmedlade tidsandan samtidigt som de bevarade varumärkets traditioner.
Under loppet av 8 webbseminarier kommer vi att studera historien om modehus som har satt trender och format smaken hos miljontals människor i decennier.
Chanel
Coco Chanel, Karl Lagerfeld, Virginie Viard
Praktiskhet och elegans är kännetecknen för stilen hos Coco Chanel, som gick till historien som skaparen av den lilla svarta klänningen. Hon övergav glamorösa och rysliga utseenden och introducerade lösa byxkostymer i modet. Vi kommer att ta reda på hur saker skapade av Chanel blev legendariska, varför fashionistas runt om i världen fortsätter att drömma om en fyrkantig handväska på en kedja, och vi kommer också att ta reda på:
Vilka värderingar förmedlar modedesignern Virginie Viard, som blev kreativ chef för Chanel 2019?
Hur modedesignern Karl Lagerfeld blåste nytt liv i ett modemärke på 1980-talet
Vad hände med modehuset efter Cocos död
Hur Chanels stil anpassade sig till förändringarna i det västerländska samhället som inträffade från 1930-talet till 1960-talet
På vilka principer byggdes modehuset Chanel och varför blev det ett ledande hus på 1920-talet?
Dior
Christian Dior, John Galliano, Raf Simons
Christian Dior brast in i modevärlden 1947. Dior meddelade att han hade skapat "blomsterkvinnan" och fört tillbaka lyx och femininitet till modet. Allmänheten, trött på krigsårens askes, accepterade entusiastiskt hans första kollektion med fulla kjolar och betonade midjor. På webbinariet kommer vi att lära oss hur modehuset Dior blev ett av de mest inflytelserika i Europa och hur det lyckades behålla sin position, och vi kommer också att ta reda på:
Varför perioden då John Galliano innehade posten som kreativ chef blev den ljusaste i modehusets historia
Varför de mest intressanta varumärkesförvandlingarna inträffade på 1950-talet
Varför tillbringade underbarn Yves Saint Laurent bara tre år som kreativ chef för huset Dior?
Hur finanskrisen 2008 demokratiserade modehusets inställning till design
Hur modedesignern Maria Grazia Chiuri lyckas bevara Diors arv och förena det med en feministisk agenda
Balenciaga
Cristobal Balenciaga, Nicolas Ghesquière, Demna Gvasalia
Idag förknippas modehuset Balenciaga bland modefans med djärva experiment. 2022 ägde Balenciaga-showen rum i en flygplatshangar och modellerna bar sopsäckar i sina händer. Det är svårt att föreställa sig att märkets grundare i början av sin karriär inspirerades av kläder från matadorer, munkar och präster och klädde den spanska kungafamiljen. Låt oss ta reda på vilken förvandling modehuset har gått igenom och ta reda på:
Varför trodde Coco Chanel att "bara Balenciaga är en couturier i ordets bokstavliga bemärkelse, och resten är bara modedesigners"
Vilken typ av uniform hittade Balenciaga på för franska flygvärdinnor?
Varför stängde modehuset Balenciaga 1968?
Hur Nicolas Ghesquière letade efter ett nytt ljud för varumärket, med olika stilar: från klassisk till sexig gotisk
Varför Balenciaga Creative Director Demna Gvasalia kan kallas ett geni som definierar vår era
Givenchy
Hubert Givenchy, Alexander McQueen, Matthew Williams
Givenchy är en mästare på kvinnliga bilder. Det var han som klädde USA: s första dam Jacqueline Kennedy i jackor och kjolar och skapade den legendariska svarta klänningen som Audrey Hepburn bar i filmen Breakfast at Tiffany's. I webinariet kommer vi att lära oss hur modedesignern Alexander McQueen föreslog en ny look på Givenchy-husets borgerliga estetik, och vi kommer också att ta reda på:
Varför Givenchy-huset kan kallas ett experimentellt laboratorium för modeindustrin
Hur Hubert Givenchy blev den yngsta couturier i Paris i början av 1950-talet och vad är hemligheten bakom en sådan snabb karriärframgång
Hur husets estetik påverkades av Givenchys nära vänner: Cristobal Balenciaga och Audrey Hepburn
Varför Hubert Givenchy lämnade sitt eget modehus
Hur modedesignerna John Galliano och Alexander McQueen revolutionerade idéer om traditionerna i modehuset Givenchy
Varför lyxen i modedesignern Claire Kellers kollektioner ersattes av Matthew Williams avantgardistiska eklekticism
Lanvin
Jeanne Lanvin, Claude Montana, Alber Elbaz
Jeanne Lanvin började sin karriär som modedesigner med damhattar och flickkläder, vilket gav henne ekonomisk framgång. Hon började sedan designa klänningar för kvinnor och tog modebranschen med storm. Lanvins signaturstil är romantik utan pretentiöshet eller dekorativitet. På webbinariet kommer vi att ta reda på om följande husmodedesigners lyckades bevara det, och vi kommer också att ta reda på:
Hur Jeanne Lanvin lyckades uppnå popularitet och erkännande
Varför Lanvin kan kallas Coco Chanels främsta konkurrent på 1920-talet
Hur Lanvin återupplivade intresset för det prerafaelitiska arvet
Hur stilen på modehuset Lanvin förändrades efter Jeannes död
Varför samlingarna av den legendariska modedesignern Claude Montana i början av 1990-talet nästan blev en katastrof för huset
Varför modedesignern Alber Elbaz förblir varumärkets favoritkreativa chef bland Lanvin-fans
Kommer designern Bruno Sialelli att kunna dra en logisk tråd mellan moderna trender och varumärkets hundraåriga arv?
Gucci
Guccio Gucci, Tom Ford, Alessandro Michele
Historien om modehuset Gucci handlar inte bara om ljusa modekollektioner, utan också om ett familjedrama. Medlemmar av familjen till varumärkets grundare, Guccio Gucci, var osams med varandra, iscensatte högprofilerade rättegångar, avstod från varandra och gick till och med i fängelse. På webbinariet kommer vi att ta reda på hur modehuset lyckades behålla sin prestige, och vi kommer också att ta reda på:
Hur Tom Ford kunde återfå allmänhetens intresse för varumärket
Hur Guccio Gucci arbetade som hissoperatör och portier på ett lyxhotell i London i tio år för att öppna sin egen verkstad
Vem kom på varumärkets företagslogotyp - två korsade bokstäver G
Hur Aldo Gucci, mot sin fars vilja, öppnade en varumärkesbutik i Amerika och infekterade landet med drömmen om Dolce vita
Varför Aldo Gucci gick i fängelse, vem sköt Maurizio Gucci och hur modehuset föll i förfall
Varför Alessandro Micheles estetik gjorde Gucci till det mest omtalade modehuset i världen
Balmain
Pierre Balmain, Oscar de la Renta, Olivier Rousteing
Pierre Balmain har varit förknippad med mode sedan barndomen. Hans far var textilhandlare och hans mamma drev en liten butik. Efter att Pierre tog examen från Paris Academy of Fine Arts strömmade beställningar in till honom. Designerns aristokratiska klänningar fängslade skådespelerskorna Brigitte Bardot, Marlene Dietrich och till och med drottningen av Thailand. Låt oss ta reda på varför Balmans utsökta kläder förlorade popularitet under andra hälften av 1900-talet och vilka trender som ersatte dem, och vi kommer också att ta reda på:
Varför var starten på Balmans karriär så framgångsrik?
Hur Pierre Balmain behöll sin individualitet medan han var i skuggan av den mer framgångsrika Christian Dior
Hur couturier Oscar de la Rentas klassiska lyx och kärlek till tryck upprätthöll prestigen hos ett klassiskt couturehus på 1990-talet
Vilka stjärnor ska du vara vän med för att skapa bilden av det mest eftertraktade varumärket?
Varför släppte Balmains kreativa chef Olivier Rousteing en gemensam klädkollektion med Netflix?
Schiaparelli
Elsa Schiaparelli, Christian Lacroix, Daniel Roseberry
Elsa Schiaparelli föddes i en aristokratisk familj av Medici-ättlingar, men från barndomen försökte hon bryta mot konservativa regler. Chockerande och spontanitet blev huvuddragen i hennes stil. Hon skapade klänningar med bilder av hummer, var vän med Salvador Dali, tävlade med Coco Chanel och åkte på sin sista resa i Shocking Pink pyjamas. Vi kommer att ta reda på vem som fortsatte traditionerna för den lysande Schiaparelli, och vi kommer också att ta reda på:
Varför planterade Schiaparelli tusenskönafrön i munnen, näsan och öronen som barn?
Varför historien om det legendariska varumärket började med en enkel tröja
Hur Schiaparelli blev vän med surrealisterna
Varför åkte Schiaparelli till Sovjetunionen?
Vem återupplivade modehuset Schiaparelli mer än 50 år efter stängningen av den senaste butiken
Hur modedesignern Daniel Roseberry gjorde modevärlden galen och varför han kan kallas den idealiska kreativa chefen för huset Schiaparelli
Varför modellen Bella Hadid gjorde ett stänk på röda mattan på filmfestivalen i Cannes iförd en Schiaparelli couture-klänning