Ljuddesign och digital musikskapande - kurs 24 000 rubel. från Coddy School of Programming for Children, utbildning 4 moduler (månader)
Miscellanea / / December 02, 2023
Ålder: 9-16 år
Nivå: för nybörjare.
Varaktighet: från 4 moduler (månader), från 32 timmar*.
Format: individuella och grupplektioner, offline och online (realtid).
Antal barn: från 1 till 8.
Pris:
från 750 rub./timme i en onlinegrupp,
från 850 rub./timme i en offlinegrupp,
från 1050 rub./timme individuellt online,
från 1980 rub./timme individuellt offline.
Ljud är ett av de viktigaste sätten att uppfatta miljön, vår bild av världen. Människor är ständigt omgivna av olika ljud: filmer, tv, radiosändningar och vardagliga aktiviteter. Ljuddesign är en integrerad del av alla filmer, reklamvideor, presentationer eller klipp. Med hjälp av dialoger, bakgrundsmusik, ljud specialeffekter och andra element framträder en helhetsbild av en viss produkt och dess vidare förståelse och uppfattning. Denna process i en professionell miljö kallas ljuddesign.
En ljuddesigner är en specialist som kan definiera, hantera och skapa ljudelement. För närvarande är detta yrke efterfrågat på den kreativa marknaden och har många fördelar:
1. På grund av den snabba utvecklingen av marknaden ökar efterfrågan på specialister avsevärt.
2. Ett kreativt yrke som öppnar möjligheter till självuttryck och avslöjar inre potential.
3. Tillhör kategorin högbetalda specialiteter.
4. I regel är det inte relaterat till efterlevnad av arbetsschemat. Huvuduppgiften är att hålla de tilldelade deadlines för att slutföra uppgifter.
5. Stor mångsidighet i yrket. Bullerdesignspecialister arbetar inom många branscher: film, animation, teater, reklam, musikindustrin, tv och många andra.
Tack vare teknikens utveckling har musikskapande blivit mycket mer tillgängligt idag: med hjälp av en dator kan människor skapa fantastiska låtar utan att lämna hemmet.
Det finns ett stort antal videor om musikskapande på Internet och ungefär samma antal användbara länkar och tjänster, men efter att ha sett flera videor är det inte klart vart man ska gå härnäst: det finns inget system. Så dussintals oavslutade skisser och tomma projekt samlas, och lusten att skriva musik bleknar.
Vill du dyka in i musikbranschen och lära dig hur du skriver dina egna låtar? Kursen ”Ljuddesign och digitalt musikskapande” hjälper dig med detta. Utbildning gör att du kan utveckla en musikalisk komposition från grunden även för dem som inte har någon erfarenhet eller kunskap inom detta område.
Du kommer att lära dig att skapa musik i olika genrer (stilar), bearbeta den effektivt och publicera dina projekt, efter att ha bemästrat de nödvändiga programmen och plug-ins.
Under inlärningsprocessen arbetar killarna med plattformen FL STUDIO – det populäraste programmet i världen för att skapa digital musik. Det är ganska enkelt, vilket gör att vanliga användare och nybörjare omedelbart kan börja skapa musik spår, men samtidigt används programmet av proffs och till och med de mest kända musikskaparna.
Vem passar kursen?
Vår kurs är designad för barn från 9 till 16 år som vill lära sig att skapa sin egen musik.
Träningen är idealisk för barn som inte har någon erfarenhet av att skapa musik. Kursen kommer också att vara användbar för barn som är intresserade av ljuddesign, och för alla som vill bekanta sig med den fascinerande processen att skapa musik och principerna för ljuddesign.
Kursinnehåll:
- Introduktion till musikproduktionsmiljön
- Positionera och visa element i FL Studio
- Arbeta med sequencers. Skapa melodier
- Introduktion till VST synthesizers
- Principer för melodibearbetning
- Börjar arbeta med ett nytt projekt
- Arbeta med mixerelement och olika kanaler
- Analys av ett fullfjädrat projekt
- Arbeta med flera musikinstrument
- Vi avslutar arbetet med projektet
- Teknisk uppgift
- Arbeta enligt tekniska specifikationer. Lägga till olika FX-element
- Slutför projektet
Kursens mål:
1. Introducera barnen för yrket musikskapare (beatmaker).
2. Lär dig hur du skapar dina egna musikaliska kompositioner, arbetar med kunder, designar dina egna skrivbord och rättar till misstag.
3. Lär dig hur du skapar dina egna projekt och exporterar dem.
4. Ge en uppfattning om beatmakeryrket och dess framtidsutsikter.
5. Ta ditt barn från ett intresse av att bara lyssna på musik till en önskan att skapa sina egna musikaliska kompositioner.
Om kursen
Kursen "Ljuddesign och digital musikskapande", som består av 4 moduler, syftar inte bara till att få tekniska och visuella färdigheter i musikskapande, utan också på att skapa och bearbeta prover.
Huvuddelen av kursen ägnas åt att arbeta med programmet FL Studio.
Längs vägen behärskar eleverna flera viktiga mjuka färdigheter: kommunikationsförmåga, lagarbete, kreativitet, lyssnarförmåga och andra. Vi kommer att utveckla många olika projekt, tillsammans med kompositionen med hjälp av vanliga VST-sequencers.
Barn kommer att bekanta sig med de komplexa verktygen i FL Studio, som gör att de kan utveckla mer voluminösa musikaliska kompositioner. De kommer att lära sig att skapa och bearbeta musikspår.
Därefter kommer de att behöva utveckla ett eget projekt - flera musikaliska spår, vars syfte är att testa och befästa den förvärvade kunskapen.
Då kommer kursdeltagarna att få tekniska uppdrag och skapa en fullfjädrad musikalisk del i lag.
Vi kommer att prata om vanliga misstag när du skapar musik, och ger även tips för att framgångsrikt skapa dina egna melodier, arrangera och bearbeta musikkanaler.
Utbildningen avslutas med en presentation av studentens egna projekt skapade under kursen.
I klasserna:
- lära dig principerna för musikskapande
- Låt oss bekanta oss med FL Studio 20
- Låt oss utforska vanliga VST-syntar
- Låt oss bekanta oss med de grundläggande begreppen för musikskapande
- Låt oss lära oss att arbeta med enkla och komplexa melodier
- Låt oss lära oss hur man bearbetar ljudkanaler
- Låt oss arbeta med komplexa musikaliska syntar;
- vi kommer att skapa ett projekt med flera musikstilar;
- Låt oss använda SoundCloud för att publicera musikspår;
- Vi kommer att utveckla ett fullfjädrat projekt.
Efter avslutad kurs ska studenterna:
- kommer att få den nödvändiga grunden och de färdigheter som kommer att hjälpa till i framtida arbete inom området för musikskapande;
- få tekniska färdigheter i att skapa och bearbeta musik;
- kommer att kunna skapa sina egna musikspår;
- lära sig att skapa arrangemang för sina egna kompositioner;
- kommer att kunna använda SoundCloud för att publicera sina egna spår i det offentliga området;
- lära sig att skapa musikaliska kompositioner i olika stilar;
- utveckla kreativt tänkande, lära sig att hitta icke-standardiserade lösningar;
- lära sig att offentligt presentera sina projekt;
- lära sig spela in ljud och olika harmoniska delar.
I slutet av kursen kommer studenten att ha en portfolio som bekräftar hans kunskaper och erfarenhet, som består av flera färdiga projekt.
De kunskaper och färdigheter som förvärvats under kursen kommer att vara en utmärkt grund för vidare studier av ljuddesign, och kommer också att hjälpa till att hitta ett jobb om ditt barn bestämmer sig för att koppla sitt liv med att skapa musik.
Utexaminerade från kursen kommer att kunna förfina och förbättra sina projekt.
Vad behöver du för klasser?
För att genomföra kursen behöver ditt barn en dator/laptop.
Om klasserna är online:
Internetåtkomst (kontrollera stabiliteten på internetanslutningen, från 20 Mbit/sek).
Hörlurar, samt ytterligare utrustning för bättre ljudkvalitet: mikrofon eller headset.
1:a modul
Första dagen
Musikteori
− I ett nötskal om musikskapande och bearbetning
− Konfigurera programvara för att arbeta med digital musik
− Skapa den första melodin
Resultatet av lektionen: introduktion till FL Studio-applikationen.
Praktisk uppgift: skapa din egen melodi.
Andra dagen
Arbeta med en standardsynthesizer
− Rytm, klang och harmoni
− Ackordstruktur
− Skapa den första melodin
Resultatet av lektionen: studera synthesizers.
Praktisk uppgift: skapa en melodi med vanliga syntar.
Dag tre
Provtagning och användning av Midi
− Skapande och bearbetning av prover
− Använda Midi i processen att skriva en melodi
Resultatet av lektionen: få praktiska färdigheter i att arbeta med prover.
Praktisk uppgift: skapa ditt eget prov.
Dag fyra
Använda flera musikinstrument
− Arbeta med flera verktyg
− Melodiutveckling
Resultatet av lektionen: få färdigheter i att arbeta med melodi.
Praktisk uppgift: konsolidering av förvärvad kunskap.
2:a modulen
Första dagen
Börjar arbeta med ett nytt projekt
− Ladda ner och använda musikbibliotek
− Stylingprojektelement
Resultatet av lektionen: lärt dig hur du anpassar programgränssnittet för dig själv.
Praktisk uppgift: konsolidering av förvärvad kunskap.
Andra dagen
Jobbar med slagverksdelen
− Beat Making: Channel Rack
− Skapa en baslinje
Resultatet av lektionen: få praktiska färdigheter i att skapa en slagverksfest.
Praktisk uppgift: skapa ett musikspår med Channel Rack.
Dag tre
Bearbetar trumdelen, arbetar med ljudet
− SideChain (process för konvergens av motstridiga instrument)
− Skapa en melodi för en låt
Resultatet av lektionen: Vi får en färdig skiss på banan.
Praktisk uppgift: konsolidera den förvärvade kunskapen och tillämpa den i praktiken.
Dag fyra
Slutför kompositionen
− Egenskaper för Mixer och dess kanaler
− Spårblandning: principer och verktyg
− Utmatning av ljudspår och skapande av grafiska element
Resultatet av lektionen: skapa ett färdigt arrangemang.
Praktisk uppgift: skapa flera typer av arrangemang
3:e modul
Första dagen
Utforskar det nya Piano One-pluginet, Labs
− Grundläggande koncept för att arbeta med VST-synthesizers
− Installation och konfiguration av synthesizerparametrar
− Skapa en melodi med en ny synthesizer
− Melodibearbetning med LABS-plugin
Resultatet av lektionen: utforskade funktionerna hos plugins.
Praktisk uppgift: konsolidera den förvärvade kunskapen och tillämpa den i praktiken.
Andra dagen
Introduktion till plugins för bearbetning av trumdelar
− Utforska EQ Parametric-plugin
− Arbeta med plugin-programmet Compressor
Resultatet av lektionen: Vi sorterade ut plugin-parametrarna.
Praktisk uppgift: skapa ett ljudspår med nya plugins.
Dag tre
Spatial bearbetning, Reverb och Delay
− Arbeta med ljudbehandling med hjälp av
− Reverb och Delay plugins
Resultatet av lektionen: Förstå hur rumslig bearbetning fungerar.
Praktisk uppgift: tillämpa de nya insticksprogrammen Reverb och Delay.
Dag fyra
Slutför ljudet av projektet
− Slutföra ljudet av projektet
− Blanda projektet med den färdiga bearbetningen med hjälp av Mixer-fönstret
Resultatet av lektionen: omfattande förståelse för t ex arbete, spårmixning.
Praktisk uppgift: konsolidera den förvärvade kunskapen och tillämpa den i praktiken.
4:e modul
Första dagen
Introduktion till plugin för ljudbehandling Maximus och GrossBeat
− Utforska Maximus plugin
− Introduktion till GrossBeat-plugin
Resultatet av lektionen: fått vår egen förinställning med färdig bearbetning.
Praktisk uppgift: konsolidera den förvärvade kunskapen och tillämpa den i praktiken.
Andra dagen
Lär dig en ny musikstil – Hip Hop
− Skapande av en rytmisk grund
− Trumkompression
Resultatet av lektionen: Låt oss studera HipHop-stilen, lära oss att skilja den från andra stilar.
Praktisk uppgift: konsolidera den förvärvade kunskapen och tillämpa den i praktiken.
Dag tre
Arbeta med en ny stil – Drill
− Stilfunktioner
− Skapande av dramapartier
− Mata ut ljudspår och spara projektet
Resultatet av lektionen: lärde sig en ny musikstil – Drill.
Praktisk uppgift: skapa ett nytt spår i en ny Drill-stil.
Dag fyra
Slutförande av projektet
− Laddar nya musikbibliotek
− Exportera projektet efter spår
− Skapa ett konto på SoundCloud
Resultatet av lektionen: exporterat projekt, nya bibliotek som diversifierar ljudet.
Praktisk uppgift: skapa ett ljudspår med den nya stilen.