Hur gör man modern målning? - pris 94500 rubel. från British Higher School of Design, utbildning 3 månader, datum 21 mars 2024.

Undervisningsspråk
ryska

Start datum
13 april 2023

Varaktighet
3 månader

Studieform
Heltid

Programmet kommer att lära dig om färg och ljus, att arbeta med färger och att arbeta med en portfolio, att arbeta med skisser och förhållningssätt, och kommer inte att glömma måleriets korta historia och dess sammanhang.

Huvudmål med kursen — ge deltagarna konceptet kreativ frihet tillsammans med en uppsättning professionella färdigheter och förmågor för sin egen kreativa metod. Det är viktigt att inte bara utöka kunskapen om vad måleri är idag, utan också att hjälpa till att forma ditt eget förhållningssätt och prova så många traditionella tekniker som möjligt, såväl som original.

Kursens mål:

— visa hur det moderna måleriet ser ut nu, vad dess historia är, vilket sammanhang som finns idag
— genom kommunikation med praktiserande konstnärer och curatorer, ge en förståelse för hur måleriet lever idag
— låt deltagaren behärska målningstekniker som hjälper till att bilda målarens kreativa "jag"

I kursen ingår möten med representanter för den samtida konstgemenskapen: målare, multidisciplinära konstnärer, curatorer.

Som ett resultat kommer eleverna att kunna förbereda material för en liten utställning av sina egna verk och organisera det inom ramen för Moskvaskola för samtida konst.

Vad du kommer att lära dig och vad du kommer att lära dig

Tänk (yrkeskunskap)
Lär dig om 1900- och 2000-talens mest slående metoder inom måleri;
De kommer att förstå hur man tillämpar dessa metoder i sin egen målarpraktik;
De kommer att förstå målartrender och kunna bedöma relevansen av en viss teknik;
Få en uppfattning om hur måleriet har utvecklats under de senaste 150 åren.

Göra (professionella färdigheter och förmågor)
De kommer att behärska olika målartekniker, metoder och praxis från 1900- och 2000-talens målning, lära sig att tillämpa dem, välja de mest lämpliga och den mest relevanta för att lösa dina kreativa problem (collageteknik, ljus, färg, textur, perspektiv, montering, olja, duk och etc.);
De kommer att kunna skilja mellan bildmässiga tillvägagångssätt baserade på formella och andra egenskaper;
De kommer att lära sig att formalisera sina idéer, hur man förbereder portfolios och skisser;
De kommer att analysera hur kommunikationen mellan galleri, curator och konstnär, curator och konstnär är uppbyggd;
De får lära sig att prata om sina verk och ge dem en förståelse för hur måleriet fungerar inom samtidskonsten.

Agera (allmänna och överprofessionella färdigheter och förmågor)
Utveckla kreativt tänkande genom exponering för experimentella målningsmetoder;
De kommer att lära sig att professionellt analysera måleri från 1900- och 2000-talen och använda denna kunskap i sin egen kreativa praktik.

För vem

1. För nybörjare som börjar prova sig fram i måleri, men inte kan några tekniker, tekniker eller målarkonstens grundläggande historia.
2. För blivande konstnärer som brinner för att teckna och regelbundet tränar att måla, men brist på kunskap och kreativt tänkande hindrar dem från att utveckla sin egen konstnärliga praktik.
3. För alla som är intresserade av modernt måleri och som är redo att prova sig fram, men inte vet var de ska börja.