Sommarskola för videokonst: kritisk vision - kurs 98 000 rubel. från British Higher School of Design, utbildning 2 månader, datum 3 december 2023.
Miscellanea / / December 06, 2023
Undervisningsspråk
ryska
Varaktighet
2 månader
Studieform
I person
Experimentell kinematografi, videokonst, deepfake, installationer med digital och analog rörelse bilder är ett enormt segment av konst, en del av biennaler och mässor, och även ett sätt att dokumentera konst. Att leva och producera konst under det tredje decenniet av 2000-talet kräver verkligen förmågan att se kritiskt. Teoretiskt och praktiskt, välj nycklarna för att dechiffrera och upptäcka sömmarna i videoverkligheten.
Hur skiljer man på dokumentär och fiktiv? Hur utökar man tittarens vision och använder uppslukande teknik? Hur hanterar man skärmtid? Och hacka de berättelser som den politiska verkligheten erbjuder?
Kursen hjälper dig att besvara dessa frågor, fördjupa dig i videokonst som den främsta källan till reflektion verkligheten, och viktigast av allt, genom praktiska exempel, kommer den att lära dig att skilja det verkliga från det konstgjorda i modern videokontext.
Som ett resultat av programmet kommer studenterna att förbereda ett projekt som kombinerar videokonst och egen kritisk forskning kring ett av ämnena.
Syftet med träningen: genom praktik och teori, hjälpa eleverna att formulera nyckelmetoderna och problemen med videokonst nu, förstå hur man kan skilja mellan det historiska och det kritiska i video.
Programmål:
— Öva visuella forskningsfärdigheter (video som den är och var den kan lånas);
— behärska principerna och mekanismerna för kritiskt och estetiskt arbete inom videoområdet (hur man kompletterar video och berikar den).
— lära ut praktiska färdigheter i att tänka igenom, implementera och visa videoinstallationer (hur man presenterar och presenterar videor).
Vem är programmet för:
— För utövande konstnärer som är intresserade av teknik och videokonst.
- för sökande utan erfarenhet, men involverade i att skapa digitalt innehåll (video, motion design, animation, 3D-bilder, UX-design, kommersiella fotografer).
Programmet kommer att hjälpa dem att öka sina observationsförmåga, utveckla upplevelsen av kritiskt och kreativt tittande och medvetet arbete med visuellt innehåll;
- för alla som tänker utveckla sina kreativa färdigheter, som söker sig själva och vill ägna sig åt kreativ produktion, kritik inom kulturområdet.
Programmet kommer att hjälpa dem att navigera i metoder, sätt och verktyg för digital bildkonstproduktion och hur bilder fungerar.
Träningsschema:
2 vardagskvällar (19:00 - 22:00) + 1 hel dag ledigt (11:00 - 18:20), totalt 16 ac. timmar/vecka. tisdag torsdag lördag.
3
kursKonstkritiker, lärare, curator för avdelningen för film och mediekonst vid Pushkin State Museum of Fine Arts uppkallad efter A.S. Pushkina, föreningens direktör främjande av konst, curator för programmet "New Media in Contemporary Art" vid Moscow School of Modern Art konst.
Tidigare - art director för MediaArtLab, chef för verkstaden och lärare för den högre skolan "Learning Environment", curator för den vetenskapliga avdelningen vid Manezh International Exhibition Center (bland projekten är Open School "Manege/MediaArtLab", en serie utställningar av unga mediekonstnärer "Great Expectations", utställning och utbildningsprogram "Golden Age of Russian Avant-Garde", internationellt symposium "Pro&Contra" mediekultur").
Hon övervakade det sociokulturella programmet "Skolkovo" (2017), Winzavod Foundations projekt "Open Studios".
Finalist i EUNIC 2017 kuratorpraktikprogram och Focus-2019 Institut Français-programmet.
Vinnare av Innovationspriset 2021 i kategorin Årets Curator.