Varför är alla tänkande människor måste älska filmer Nicolas Winding Refn
Utbildningsprogram Bio / / December 19, 2019
Nicolas Winding Refn - en ovanlig och originell chef. Hans arbete kan balanseras på kanten av konst-house och brottet thriller, men alltid ser spektakulära. Även trots att åtgärden i dessa utvecklas ibland mycket långsamt.
I sin första tv-serien "för gammal för att dö ung" Nicolas Winding Refn vände åter till sina favoritteman av brott och hämnd, blanda nuarny detektiv med estetik samuraj.
Nicolas Winding Refn sätt som inte förväxla med någon annan författare. Regissören växte upp i en familj av filmskapare och en barndom tittar klassiska filmer. Skapa sina filmer, ofta kopierar han vad han tyckte i hans tidiga år. Ändå skapade han sin egen stil som är lätt att lära sig även för små roller eller rekrytering.
Nästan varje regissör - särskiljande skapelse som krävs för att se alla fans och intellektuella. När allt kommer omkring, ett sådant tillvägagångssätt för filmning, djup berättelser och bilder neizbity inte hitta ingen annan.
Nicolas Winding Refn skott aktörer i oväntade bilder
Will Smith, Robert Downey - junior,
Jennifer Aniston - för att nämna dessa namn, kommer publiken att tänka mycket bestämda och liknande bilder på skärmen från olika filmer. Men Nicolas Winding Refn visar aktörer som ingen annan.Mads Mikkelsen nu vet alla som en av de mest strukturerade europeiska aktörer. Omedelbart kommer att tänka på, "Casino" Royal "" "Doctor Strange", "Hannibal" - snygg och ovanliga bilder.
Men om man räknar filmen "Dealer" - Nicolas Winding Refn debut som regissör och Mikkelsen i en stor film - du kan se det löjliga översittare Tony, som hjälper huvudpersonen för att sälja droger. Detta Rakad emotionella boven i en sportjacka och med en tatuering på ryggen.
Den "blöda" skådespelaren redan reinkarneras i en blygsam och stängda Säljaren videoband. Mikkelsen hjälte dussintals filmer ser här och vet allt om dem, men kan inte prata med dig som det flicka.
Och ändå Mikkelsen visas i filmen "Valhalla: Saga av Viking" som en tyst enögd krigare, hänsynslös med sina fiender.
Det är svårt att föreställa sig att samma aktör kan ses som olika bilder. Detta beror delvis naturligtvis tack vare skicklighet Mikkelsen. Ändå är det regissören skapar sådana levande typer.
glamorösa Tom Hardy Nicolas Winding Refn i filmen "Bronson", som bygger på biografin av en verklig person, förvandlats till en våldsam fånge. För rollen skådespelaren Charles Bronson gjorde nästan 20 kilo. Men viktigast av allt, gjorde regissören inte vända filmen i en vanlig biografi.
Huvudpersonen om berättar om sitt liv med teaterscenen. Hardy Och här finns det utrymme för reflektion av den verkliga karaktären av hjälten, och cirkusen av groteska, strukna makeup.
Ryan Gosling vid tidpunkten för inspelningen "Drive" har dykt upp i filmerna i olika roller, men ändå kände honom som skådespelare romantiska dramer och romantiska komedier. Men Nicolas Winding Refn har visat att det i bilden av hjälten i "Drive" och en fighter i "Endast Gud förlåter."
Och inte ens prata, hur ljust "neon demon" avslöjade skådespelerskan Elle Fanning. Beauty ung flicka har blivit huvudtemat i filmen, där modellen ser hjältinnan har blivit en olycksbådande historia attribut.
Filmer Nicolas Winding Refn otroligt vacker
Creative director kan delas in i tre perioder: danska, British och amerikanska. De skiljer sig i stil och visuella området, men var och en i sin egen estetik.
Effekten av närvaro och visualisering av känslor
Nicolas Winding Refn tidiga målningar ser mest realistiska - de skjuts på handhållen kamera, som alltid följer tecken. Detta gör det möjligt för tittaren, som om att delta i händelserna.
Men även i låga budget fungerar direktören finner en plats för eleganta konstnärliga tekniker. Först under gick färg - även i filmen "blödningen", där en vanlig familjefar blir en depression brutal mördare, författaren antydde på inre tillstånd av hjälten, som visar utsikten från hans ögon fylls med röd färg. Denna blodiga mästare filter används i de flesta av hans verk. Men det är bättre att tala om sig.
Nicolas Winding Refn fokuserar på känslor av karaktärerna, med varje film uppfinna allt mer komplicerade tekniker. Våld och mord i målningarna presenteras ofta inte direkt utan genom svaret av vittnen - är inte mycket viktigt att se dödOch hur det uppfattas av andra.
I filmen "Rädsla för" X "" där en arbetare köpcentrum undersöker mordet på sin hustru, hennes död visas genom linsen av övervakningskameror - bilden är mycket dålig, var det nästan ingenting att se. Men twist video om och om igen, så att publiken kände känslor av hjälten.
Således blir våld en provokation av Nicolas Winding Refn inte, vilka andra kända lutande dachtanin Lars von TrierOch konstnärliga tekniker för att avslöja tecknen i karaktärerna.
Regissörens blandar verklighet med fantasi och visioner, och i senare målningar och alla går till de konstnärliga analogier. Den "Neon Demon" söt flicka går till arbetet som modell och står inför grym värld av showbusiness. Och när hon närmar sig med sin vizazhistka i hennes hus raster en puma - en predator som förkroppsligar karaktären av en ny vän. En syntetisk blod från början av filmen förvandlas till en riktig mord i finalen.
Dolda känslor Nicolas Winding Refn inte försöker förmedla berättande eller annat rakt på tekniker. Det är särskilt långsamma takten i historien, flytta kameran mycket långsamt och ibland tvingar människor att nästan frysa på plats. Detta gör hans filmer i en nästan meditativ berättelse där känslan är ofta viktigare än handlingen.
Symmetri och reflektion
Den mest favorit teknik Nicolas Winding Refn att skapa spännande bilder - symmetriska ramar. Det vill säga, de vänstra och högra halvor (eller övre och nedre) speglar varandra.
Det skapar en atmosfär av begränsat utrymme och stängningen av historien. Dessutom karaktärerna ser ofta i spegeln och ibland reflektionen kan se annorlunda ut än originalet. Således avslöjas den inre värld av tecken.
Den "Bronson" Hardy hjälte blir han sin egen spegelbild, med hjälp av en annan make-up på olika sidor av ansiktet, som en mim.
Mindre självklart, men ännu mer catchy mottagning - uppdelningen av händelserna på skärmen under en halv eller en fjärdedel. Det sömlöst enkelt tittarenMen denna effekt blir starkare.
Det faktum att filmen används oftast så kallade regeln om tredjedelar. Det vill säga, är varje ram indelad i tre konventionella linjer i det vertikala och horisontella, och alla viktiga detaljer är i skärningspunkten mellan dessa linjer.
Nicolas Winding Refn komplicerar konceptet. I hans filmer kan en åtgärd ske i den vänstra halvan av ramen, och rätt - en annan. Eller, är skärmen uppdelad i topp och botten. Och ibland placeringen av aktörer i en scen speglar sin plats i historien.
Detta tillvägagångssätt är föremål för många filmer. Men ännu viktigare att målningarna fånga även de som inte märker sådana nyanser. Saken är den att denna åtskillnad gör oss ständigt övervaka olika delar av skärmen och fokusera uppmärksamheten.
Rött och blått
Färgskalan för Nicolas Winding Refn - en viktig konstnärlig enhet. Inte tillräckligt för honom att göra ramen för orange eller blå, hur kommer de flesta av författarna till mass bio. Genom färg chef förmedlar förnimmelser av hjältar. Och ofta i kursen är rött och blått.
Redan nämnts blodfilter reflekterar ofta grymhet eller negativitet. I filmen "Valhalla: Saga av Viking" är tydligt förknippad med ämnet kristendomens och Jesu korsfästelse. Och i filmen "Endast Gud förlåter" Nicolas Winding Refn så tydligt anspelar på anknytning till mamman av hjälten.
Blue ser ofta en symbol för fred, ibland till och med säga att det är "färgen på Gud." "Drive" först betonar lösgör tecken, åtskilda av färg. Men när de hittar ett gemensamt språk, blir helheten smidig och tyst.
Den "Neon demon", som kan anses vara apoteos av färger Nicolas Winding Refn, de första ramarna huvudpersonen i en blå klänning raderar en konstgjort blod. I det här fallet är den ursprungliga vanligt ljus världen gradvis förvandlas till en mörk klubb verklighet i neon färg som symboliserar att ta hand om den naturliga skönheten i världen av vice.
Bild och ljud
Nicolas Winding Refn - en av de styrelseledamöter vars bio lyssna på inte mindre intressant än att titta på. Och det är också en viktig komponent för hela historien. I det här fallet har regissören inte överbelasta ljudbild. Han gör precis tvärtom. Tystnaden i hans målningar är ofta viktigare än musiken eller buller.
ta bort överskottet ljud tiden betonar Nicolas Winding Refn spänningen av situationen. I absolut tystnad, även ljudet av stövlar verkar olycksbådande. Eller omvänt, i filmen "Drive" inte åtföljs av en strävan efter traditionell Hollywood hög musik. Här endast öronbedövande vrål av motorer, bromsar gnisslande och svära hjältar. Det finns ingenting som skulle förringa loppet.
Under samtalen de tecken du kan bokstavligen höra var de är, och känna volymen av rummet, buller från storstad eller vinden i bergen.
Om dialogen inte bär innebörden kunde Nicolas Winding Refn dränka dem och lämna bara tyst röra läpparna. Och i "Valhalla" alls i hela bilden av fullkomlig lite mer än ett hundra fraser - den här filmen handlar inte om att prata.
Men om det finns soundtrackSedan tog han upp perfekt. De första bilderna på Nicolas Winding Refn kriminella åtföljs av en kraftig rockmusik - i förtexterna "blöder" för varje tecken har även en egen melodi. Men i senare filmer Maitre redan benägna att krampaktig ambient och elektronisk musik.
Korrekt Soundtrack kan du omedelbart bekanta sig med hjälten i "Drive" - Kreativitet DJ Kavinsky här avslöjar inte värre atmosfär än det visuella området.
Bruset av klubbmusik "Neon Demon" ersättas med lugn soundtrack från Cliff Martinez, kompositör permanent chef för målningar, och slutar all sång sångare Sia. Och musik inte blir bara en blek bakgrund till bilden, vilket är fallet i storfilmer. Kompositioner berätta sin historia, inte mindre viktigt än vad som händer på skärmen.
Filmer Nicolas Winding Refn emotionella och begriplig
Nicolas Winding Refn en gång började med gangster showdown, och sedan jag bytte till art-house. Men om man tänker på det, alla historier verkar banala och bekanta. Regissören är nästan tas för globala teman (med undantag för "Valhalla"), och alla hans filmer talar om de mest vanliga människor.
Grymhet och skönhet
De flesta av målningarna är dedikerade till Nicolas Winding Refn mänsklig grymhet. Det kan ta sig uttryck på olika sätt, men regissören avslöjar hennes naturalistisk i "återförsäljare", överdrivna - i "Endast Gud förlåter" eller allegoriska - i "Neon demon." Men befälhavaren och om igen att försöka förstå orsakerna till ilska och aggression.
På ett märkligt sätt visar det sig att det ofta är ett resultat av grymhet blir banal tristess. Detta är tydligt i "Dealer" finalen, när knarklangare bara förlåta sin skuld - pengar är inte så nödvändig till leverantören.
Eller hjälten i "Bleeding" börjar attackera andra nästan utan skäl. Och historien om Charles Bronson direkt visar att han slog människor eftersom han tyckte det.
"Drive" huvudpersonen hamnar i trubbel och står inför mördare bara för att han ville hjälpa en ny vän. Och det är därför det är synd mänskligt - att begå brott han tvingas omständigheter.
A "Neon Demon" bär med sig en annan mycket oväntat för sådana berättelser övertoner. Det visar sig att skönhet ingenting någon borde. Det är inte rädda världen, det gör det inte bättre. Det är bara, och många är besatt av det, så att de är redo att hemska saker.
Fäder och söner
Temat för förhållandet mellan generationer ofta glider in bilder Nicolas Winding Refn. I den andra delen av "Dealer" hjälte plötsligt Mikkelsen Han blir en far. Men problemet är att han inte kände sig tillräckligt gammal.
Tips på detta kan ses även i ramar där en ung man som håller ett barn i famnen - de båda har inget hår. Endast bryta förbindelsen med sin far beslutar Tony för att ta hand om barnet.
"Endast Gud förlåter" är tillägnad hjälten i hämnd för döden av sin bror. Men inte för att han vill - det gör stel och högdragna mor. Och hjälten ser har haft en man, men att övervinna barnens komplex och evig jämförelse med sin bror, han kan inte.
Biografi och Mythology
På många sätt, vitalitet och uppriktighet Nicolas Winding Refn filmer på grund av det faktum att i bilderna kan ses självbiografiska. Ryktet säger att under inspelningen av "Bleeding" Mikkelsen, som spelade en sluten filmfantast, sade direktören, "Jag ska bara spela dig."
Idén om en andra "Dealer", tillägnad faderskap, visades när det första barnet föddes Nicolas Winding Refn. Och även i bilden "Bronson", som berättar om real personlighet, lägger regissören lite självbiografi. I en scen, ett barn i ett raseri kastar parter läraren - Nicolas Winding Refn han en gång kastade en stol på sin lärare. Efter det blev han uteslöts ur American Academy of Dramatic Arts.
Tja, i berättelsen "Neon Demon" många ser bekännelse av regissören om sin relation med konst. När han tog av bara en film, men sedan bestämde sig för att skapa en massa film, vilket resulterar i en katastrofal "Rädsla för" X ""
Och medan Nicolas Winding Refn ibland hänvisar till mytologiska motiv. "Valhalla" allegoriskt ägnas åt slaget av de två religionerna och den enögde Mikkelsen tydligt spelar guden Oden.
Regissören själv betonade att hjälten i "Drive" nästan saga karaktär. Han verkar i rätt tid på rätt plats, och motivet för bilden baseras på principen om verk av bröderna Grimm. Tja, den sista "Neon Demon" hänvisar öppet till legenden om Elizabeth Bathory badade i blod oskulder att bevara ungdomar.
Nicolas Winding Refn filmer verkar ofta komplicerade och förvirrande. Faktum är att alla berättelser i dem är tydliga för alla. Vi behöver bara noggrant titta på och lyssna på, utan att förlora detalj.
Dramat och den utmärkta agerar i spelet i början av verk, ett antal visuella skönheten i den senaste filmerna - allt detta lägger viktiga och vitala ämnen som bör reflektera över varje tänkande människa. Men först behöver du bara dyka in i världen av creative director.
se även🎥🎞💻
- 12 kvinnliga regissörer i vår tid, vars filmer är värt att se
- James Cameron: har kreativt och de bästa filmerna regissören
- Det tar bort Xavier Dolan - en av de mest lovande unga regissörer
- 7 unga ryska filmskapare som förtjänar uppmärksamhet
- Det tar bort Zack Snyder - chef för "300" och "Batman vs Superman"