"The Worst Man in the World" kan vara terapi för dem som letar efter sig själva
Miscellanea / / March 23, 2022
Om du saknar bion är den här bilden ett bra fritidsalternativ.
Den 24 mars släpps Joachim Triers dramatiska komedi The Worst Man in the World på ryska biografer. Sommaren 2021 deltog filmen i huvudtävlingsprogrammet för filmfestivalen i Cannes, där den uppskattades mycket av kritiker. Och huvudrollsinnehavaren Renate Reinswe tog till och med priset för bästa kvinnliga roll. Nu bild nominerad Oscars i två kategorier: Bästa originalmanus och Bästa internationella film.
Under normala förhållanden skulle "The Worst Man in the World" i Ryssland endast ha uppmärksammats av fans av auteurfilm. Men nu i det nästan tomma nätverket av premiärer kommer denna film inte bara att fördjupa tittaren i en ovanlig handling, utan kommer också att bli en bra terapi. Bilden är trots allt tillägnad en generation av osäkra människor som vid trettio års ålder inte hittat sin plats i livet.
'The Worst Man in the World' talar om ett liv utan prestationer
En ung Oslobo vid namn Julia (Renate Reinsve) slutar universitetet för att göra karriär inom fotografi och jobbar deltid i en bokhandel. På en av festerna träffar hon serieförfattaren Axel (Anders Danielsen Lie). Han är mer än tio år äldre än flickan och varnar omedelbart att deras förhållande är dömt. Men paret inleder en affär. Det verkar som att Julia och Axel förstår varandra perfekt, men fortfarande växer flickans missnöje gradvis. Och en dag träffar hon Eyvind (Herbert Nordram).
Det kanske enda problemet med den här filmen är att dess synopsis är svår att beskriva snyggt. Enligt sammanfattningen kommer "The Worst Man in the World" att verka melodramatillägnad inte den mest intressanta hjältinnan.
Det ligger en viss sanning i detta: Trier, i Julias bild, tecknar ett genomsnittligt porträtt av en trettioårig europé, utan att försöka förvandla karaktären till en Disney Askungen. Men här flimrar en annan association med tecknade serier: hjältinnan definierar sig själv (det vill säga sin generation) som "Bambi on Ice". Och termen är mer exakt, den verkar inte ta upp.
Det är på detta som huvuddramat i The Worst Man in the World är byggt. Det verkar som att Julia under hela filmen inte kommer att möta ett enda verkligt allvarligt problem. Om inte i finalen, och inte ens då tragedin kommer att hända henne. Hjältinnan gör alltid vad hon vill. Och hennes mamma stöttar henne när flickan bestämmer sig för att ändra sin studieprofil från operation till psykiatri, och till och med lugnt reagerar på hennes planer på att bli fotograf. Julia lider inte av brist på försörjning och hamnar inte i någon farlig situation.
Sådana människor kallas ofta för "första världens problem" (om inte "fetttokiga"). Men det är "The Worst Man in the World" som ärligt och rörande rättfärdigar både Julia och alla som känner likadant. Det verkar som att hjältinnan har obegränsade möjligheter. Men i själva verket finns det egentligen inget val. Hon vet helt enkelt inte vart hon ska flytta och tar tag i allt och försöker förverkliga sig själv genom sina nära och kära.
Här är det värt att komma ihåg filmens karaktär "Tick-tock... BOM!", som var hysteriskt rädd för sin trettioårsdag och sa att han var tvungen att bli känd tidigare. Julia korsar denna gräns nästan omärkligt och tror att hon redan har missat alla möjligheter. Hon är den sämsta personen i världen. Men inte för att hon gjorde något dåligt. Och eftersom hon inte uppnådde någonting alls, hon bara levde. Och det är omöjligt att beskriva tragedin för de nuvarande trettioåringarna mer exakt, eftersom alla omkring dem uppnår något eller åtminstone strävar efter det. Speciellt på bio.
I en realistisk bild finns en plats för magi
Fast Joachim Trier förknippas med Lars von Trier mycket avlägset förhållande, vid vissa punkter vill jag dra analogier mellan deras verk. Båda regissörerna siktar på att visa livet utan utsmyckning. Men den äldre och mer populära valde chock och provokation som verktyg. Och Joachim vände sig till romantiseringen av vardagen.
Filmer där huvudvikten ligger på skönheten och naturligheten i vanligt prat och rutin kallas informellt "mumblecore". Denna genre har länge förhärligats av författare som Noah Baumbach och Greta Gerwig. Även om stilen i sig dök upp mycket tidigare än termen: kom ihåg åtminstone verket Truffaut och Godard.
"The Worst Man in the World" förknippas regelbundet med den tidigare nämnda Baumbachs "Sweet Frances" (med Gerwig i huvudrollen), båda hjältinnor till och med någon gång bryter ihop för att springa nerför gatan, och Herbert Nordram kommer för någon att tyckas vara en europeisk version av Adam Förare.
Liksom kollegor förvandlar Trier helt vardagliga berättelser till en fantastisk och nästan mirakulös resa. Och det handlar inte bara om magisk scen när tiden för hjältinnan fryser. Magin är här och i det första mötet mellan Julia och Eyvind – ett märkligt pladder med en främling på någon annans bröllop. Och även i en drogresa eller en sidohistoria om en mindre karaktär som upptäckt en ny väg för sig själv efter ett möte med ett rådjur.
Överraskande, genom att berätta en helt vardaglig historia får Joachim Trier dig att känna dig som i en saga. Väldigt varmt och rörande, trots att den är tillägnad kalla Norge.
Författaren talar om aktuella ämnen
I många filmer om ungdom det finns ett problem: de tas bort av människor i en annan ålder. På grund av detta finns det ibland obekväma stunder: författarna pratar om vad de själva inte förstår och inte känner.
Men "The Worst Man in the World" från en snart 50-årig författare lyckas kringgå alla hinder här. Till att börja med ger regissören, även om han gör en film om en ung hjältinna, andra generationer en chans att komma till tals. Det finns bra scener med Yulias mamma, och med hennes extremt otrevliga pappa, som man antingen vill hata eller tycka synd om. Men ännu viktigare är att författaren tycks tala genom Axel för sina egna vägnar. Och här är han perfekt i stånd att formulera förkastandet av människor för den fyrtio digitala eran: "Jag växte upp i en tid då kultur överfördes genom föremål."
Men samtidigt talar regissören lätt och skickligt om den moderna världen. Till exempel talar han djärvt och till och med provocerande om #MeToo-eran och feminismen, som begränsar kvinnor i deras önskningar. Och han skämtar till och med om dejting i en tid då det inte längre är nödvändigt att byta telefoner: ett för- och efternamn räcker för att hitta en person på Internet. Och att följa en ex-flickvän på sociala nätverk kan vara en anledning till familjekonflikter.
Med uppsåt eller inte delar Trier in handlingen i små kapitel, som om han antyder att den moderna tittaren redan är sjuk. uppfattar ett holistiskt narrativ: stycken, underrubriker, levande citat och klippredigering behövs, annars blir det tråkig. Ja, och utan masker på setet, ingenstans, gäller fortfarande begränsningar för coronaviruset. Och allt detta händer inte medvetet, utan väldigt naturligt.
"The Worst Man in the World" är svår att passa in i definitionen av en specifik genre. Det är som ett drama, men det har många roliga scener. Det här är en romantisk komedi, men ändå låter en känsla av saknad och längtan inte filmen uppfattas som en exceptionellt lätt genre.
Det återstår bara att säga att detta är en film om skönheten och tragedin i det vanliga livet. Och en blick från utsidan på en helt verklig och som om bekant Yulia kommer att hjälpa någon att mer förnuftigt utvärdera och räkna ut sina erfarenheter. Eller bara njut av de trevliga karaktärerna och en vacker resa runt Oslo.
Läs också🧐
- Adam-projektet med Ryan Reynolds är en söt tonårs-sci-fi för Stranger Things-fans
- En närmare titt och läskiga dagböcker: hur regissörer avslöjar ämnet psykiska störningar
- Vad som gläder och stöter bort "Get behind the wheel of my car" - ett medvetet långsamt japanskt drama
- Vad du kan förvänta dig av den tredje säsongen av "His Dark Materials"
Life hack: hur man sparar på inköp från AliExpress med en mer fördelaktig dollarkurs