"Top Gun: Maverick": en detaljerad recension av filmen med Tom Cruise
Miscellanea / / August 23, 2022
Du väntar på en revolution i handlingens värld och det dummaste scenariot med abstrakta fiender och sexism.
Den 23 augusti släpptes ytterligare en actionfilm med Tom Cruise på digitala plattformar. "Top Gun: Maverick" är en uppföljare till filmen från 1986, som översattes till "Top Gun" i Sovjetunionen och Ryssland.
Nyheten har redan lyckats göra oväsen på den globala biljettkassan. I USA gick bandet om den legendariska "Titanicav James Cameron och Marvel's Avengers: Infinity War crossover. Hon har tjänat mer än 1,4 miljarder dollar världen över – det här är den 13:e platsen i historien.
På aggregatorsidan Ruttna tomaterTop Gun: Maverick/Rotten Tomatoes Top Gun: Maverick har 96 % positiva recensioner från kritiker och 99 % från tittare. Gör mål på IMDbTop Gun: Maverick / IMDb — 8,5. Även om den första delen bara har 6,9. Alla pratar redan om den här filmen som huvudevenemanget i storfilmsvärlden 2022.
Så, är det verkligen en så cool film? Ja och nej. Filmen regisserad av Joseph Kosinski är helt enkelt fantastisk med iscensättningen av flygningar. Men samtidigt verkade de inte ha försökt tänka igenom manusets dramatiska grund. Men även detta skulle kunna missas om det inte vore för några idéer som kom direkt från 1986 och nu ser väldigt obehagliga ut.
Top Gun: Maverick har några av de bästa flygscenerna i filmhistorien
Pete Mitchell, med smeknamnet Maverick (Tom Cruise), tog examen från eliten Top Gun flygskola för över 30 år sedan. Han jobbade som instruktör ett tag, men sedan övergick han till annat. I början av uppföljaren testar Maverick ett flygplan med en hypersonisk motor.
Men han bjuds tillbaka till Top Gun, denna gång som mentor. Maverick kommer att förbereda unga piloter för ett omöjligt stridsuppdrag. Det finns bara två problem: för det första vill hjälten flyga på ett uppdrag själv, och för det andra måste han träna löjtnant Bradley Bradshaw (Miles Teller), son till en avliden partner.
I denna recension, som vanligt i andra, betraktas filmen i olika plan. Men huvudpoängen i nästa stycke är att den förklarar varför Top Gun: Maverick är ett måste.
Top Gun: Maverick är en revolution inom actionfilm. Detta är en ny utgångspunkt för blockbustervärlden. Och anledningen till detta, naturligtvis, tom Cruise. Ja, regissören för bilden är en utmärkt visionär Joseph Kosinski (han arbetade tidigare med skådespelaren i Oblivion och spelade in den vackra Tron: Legacy). Men Top Gun: Maverick – som alla de senaste avsnitten av Mission: Impossible-serien – kan helt enkelt kallas en "Tom Cruise-film". Faktum är att för filmningen av denna bild öppnade skådespelaren en speciell flygskola, där han tränade med sina kollegor. Och sedan sattes Tom Cruise, Miles Teller och andra stjärnor i riktiga stridsflygplan, dyra IMAX-kameror hängde framför dem och skickades iväg.
Faktiskt flygplan inte skådespelare, utan proffs, låt oss inte kräva det omöjliga. Men när du ser hur karaktären vänder på huvudet i sittbrunnen vet du att han verkligen befinner sig i en fighter och upplever g-krafter.
Det vill säga, Tom Cruise bevisar återigen att för honom är en actionfilm något mer än bara ett manus och specialeffekter. Det här är livet självt.
Men detta är inte komplexitet för komplexitetens skull. Ingen filmade riktigt så häftiga flygningar. Och filmen behöver ses i bästa kvalitet på den största duken (även om det finns en chans att det blir lite sjukt, men det är det värt). Detta är en fullständig nedsänkning av handlingen: planen utför ofattbara piruetter, deras hastighet och massivitet känns bokstavligen fysiskt.
Sådana upplevelser är värda mycket, särskilt i datorgrafikens tid. Även här såklart. Men specialeffekter ersätter inte verkligheten, utan kompletterar den bara.
Men manuset till Top Gun: Maverick är hemskt.
Omedelbart efter att ha sett, ställ dig själv huvudfrågan: vem slogs huvudkaraktärerna överhuvudtaget? Även om du inte kan anstränga dig, finns svaret fortfarande inte i filmen. Ledningen i början förklarar för Maverick att de måste förstöra en viss anrikningsanläggning uran, som ligger i en bunker i slutet av någon dalgång mellan några berg och utgör en fara för vissa allierade i någon region.
Inget namn, inga detaljer. Abstrakta "femte generationens fighters" vaktar platsen. Under hela filmen kommer ansiktena på just dessa fiender aldrig att visas: ett par personer kommer att blinka på banan och flera piloter i hårt slutna hjälmar och masker – inte ens ögonen syns.
Det vill säga teoretiskt sett kunde hjältarna slåss mot ryssarna, kineserna, fransmännen, utomjordingar eller Walter White och Jesse Pinkman som ändrade sin profil. Till och med Marvel uppfann åtminstone icke-existerande länder som Latveria och Sokovia, där konflikter utspelade sig. I bandet "Top Gun: Meerick" bara allmänna ord.
Detta är förvisso inte författarnas lättja, utan viljan att inte förolämpa någon. Och samtidigt ett bevis på att publiken inte borde bry sig – trots allt handlar filmen om något annat.
Låt det vara. Men manuset misslyckas i 90 % av dialogerna. Scenen med de unga hjältarnas första framträdande i baren påminner fullständigt om vissa porr. Samtalen här består uteslutande av oförskämda skämt om varandra och fraser i stil med "jag är bra".
Kanske är dialogerna här generellt oviktiga, men kom ihåg att handlingen bygger på att förbereda piloter för ett farligt uppdrag. Men även här är det omöjligt att inte lägga märke till det konstiga. Till exempel, enligt författarna till Top Gun: Maverick, visar det sig att att kapa flygplan, även från din egen bas, till och med från fienden, är det enklaste i livet.
Huvudpersonen här bryter ständigt mot reglerna och motsäger sig själv. Och det mest avslöjande ögonblicket väntar dig mitt i filmen. Maverick är avstängd från träningen, men han försöker återvända, uppger ledare: "De måste tro att uppdraget kan genomföras." Varpå han rimligen svarar: "Men du övertygade dem om annat." Här kan man bara gissa: manusförfattarna är inte främmande för självironi eller så har dialogerna och motivationen inte förbättrats så mycket.
"Top Gun: Maverick" kastar sig in i nostalgi
Överraskande nog kan Top Gun: Maverick inte anklagas för att parasitera populariteten av 80-talsfilm. Om så bara för att filmen började utvecklas för mer än 10 år sedan, då ämnet inte var så relevant. Tyvärr hade skaparna många svårigheter, och 2012 begick regissören för den första delen, Tony Scott, självmord och processen drog ut på tiden.
Top Gun: Maverick är ett utmärkt exempel på en absolut nostalgisk film. Och det gäller både den visuella presentationen och vissa handlingsdetaljer. Bilden börjar med exakt samma scen som den första delen: förberedelserna av flygplan och teknikernas arbete på ett hangarfartyg. Samma typsnitt på krediterna, samma musik. Och efter att ha återvänt till pilotskolan kommer Tom Cruise att köra motorcykel parallellt med att ett jaktplan lyfter. Och det här är långt ifrån de enda referenserna som kom ifrån 80-tal.
Dessutom är Miles Teller en otrolig framgång inom casting. Han verkar inte vara alltför lik Anthony Edwards, som spelade hans pappa i första delen. Men det är väldigt lätt att tro att hjälten i det nya bandet kan vara hans son: Tellers bild var perfekt utarbetad, och han spelade bäst här. Och han kommer också att sätta sig vid pianot för att spela gammal rock and roll.
Och det mest rörande ögonblicket är Val Kilmers återkomst. I den första delen var han samma stjärna på bilden som Tom Cruise. Sedan började skådespelarens karriär minska, till stor del på grund av hans svåra natur. Och i mitten av 2010-talet, på grund av cancer i struphuvudet, tappade Kilmer nästan talförmågan. I Top Gun: Maverick nämns hans karaktär flera gånger, och sedan dyker han upp personligen och lämnar den kanske mest känslosamma scenen i filmen. Och den sista frasen som han skriver på datorn ser inte ut som en kopia av hjälten, utan en bekännelse av skådespelaren själv. Vid denna tidpunkt är det osannolikt att den som ens är ytligt bekant med hans historia kommer att hålla tillbaka tårar.
Men propagandan om militarism och sexism är en besvikelse
Filmen från 1986 var i huvudsak ett propagandastycke som visar hur coolt det är att tjänstgöra som militärpilot. Hjältarnas liv såg ut som en sorts ivrig tävling med kollegor, varvat med kärleksäventyr.
Detta är inte förvånande: under inspelningen var författarna i full kontakt med det amerikanska flygvapnet, som inte bara levererade flygplan och utrustning, men rekommenderade också starkt hur man ändrade manuset så att allt presenterades mer positivt och attraktiv.
Dessutom är gamla "Top Gun" också absolut sexistiskt film. Det räcker för att påminna om Mavericks bekantskap med Charlotte, spelad av Kelly McGillis. Hjälten bröt sig precis in på damtoaletten för tjejen han gillade. Och det spelar ingen roll att hon kom med en kille och helt enkelt vägrade sin pojkvän.
Naturligtvis kan man säga att det inte är värt att utvärdera bandet från 1986 utifrån modern moral. Detta är sant. Men uppföljaren till 2022 är möjlig och nödvändig. Och problemet är att det är precis likadant, och någonstans ännu värre.
I den första delen visades Charlotte åtminstone som en viktig oberoende karaktär, en vetenskapsman (vilket inte räddade henne från vulgära skämt). Nu spelar hjältens nya flickvän, spelad av Jennifer Connelly, ingen roll alls. Hon behövs bara för att Maverick ska kunna förföra henne, samtidigt visa känslor som han inte har råd med på ett flygplan, och i finalen, vackert ta henne in i solnedgången på motorcykel.
Det verkar som om skaparna försöker snåla nya tider: nu finns det tjejer bland piloterna. Men de trycktes fortfarande någonstans i bakgrunden: det är osannolikt att någon kommer ihåg namnen eller ens anropssignalerna för dessa karaktärer. Top Gun: Maverick är fortfarande en film om tuffa killar som till och med kramar näven (inte ett skämt, var uppmärksam på slutet) och halvnakna som spelar amerikansk fotboll på stranden.
Det kanske inte är så läskigt. Allt som beskrivs ovan finns i verkligheten. När allt kommer omkring, mer än 90% av amerikanska militärpiloter verkligen mänMilitär pilot demografi och statistik i USA / Zippia. Men problemet är att Top Gun: Maverick är samma agitation och glorifiering av militarism som den första delen var. Militären här ger fred och välstånd genom att släppa missiler på någon som är farlig för deras allierade. Ingen av hjältarna kan dö, och hela deras liv är en rolig tävling. Det mest obehagliga med det är att vid en förlust måste du göra 200 armhävningar.
Till sist lite om det personliga. Jag såg den här filmen och delade omedelbart en kort recension med kollegor. Nästan alla svarade att jag var tråkig och du borde inte hitta fel på handlingen i en film som gjordes bara för handlingens skull.
Förmodligen så. Men mitt missnöje med bilden "Top Gun: Maverick" är mer en förolämpning på grund av missade möjligheter. Om författarna hade skrivit ett vanligt manus, bra dialoger (inte nödvändigtvis komplexa, bara genomtänkta) och gett karaktärerna mer vettig motivation, hade det varit en idealisk blockbuster.
Föreställ dig en film med en sådan kvalitet att filma, och till och med inte dum. Det kan vara fantasi, men det kom precis ut skön kämpe. Det är fortfarande sevärt för den otroliga känslan av att flyga. Fast jag skulle vilja inte himla med ögonen under nästa besvärliga samtal.
Läs också🍿🎥🎬
- 13 bästa James Bond-filmer: från klassiker till idag
- 10 filmer om heroiska räddare du borde se
- Hur stunts iscensätts i filmer och varför inte allt filmas på en grön skärm
- Topp 15 actionfilmer 2022
- Feminism och dålig grafik. Hur She-Hulk Lawyer blev - Marvels första sitcom